중국풍 수묵화 감성과 초고속 액션을 결합한 인디 액션 로그라이트 ‘렐름 오브 잉크(Realm of Ink)’가 얼리 액세스를 마치고 정식 출시됐다.

퍼블리셔 4Divinity와 개발사 Leap Studio는 5월 26일(현지 시간), 렐름 오브 잉크가 스팀 얼리 액세스를 종료하고 PC 버전 1.0 업데이트와 함께 글로벌 정식 서비스를 시작했다고 밝혔다. 게임은 스팀과 에픽게임즈 스토어를 통한 PC 버전은 물론 플레이스테이션 5, Xbox Series, 닌텐도 스위치 버전도 동시에 출시됐다.

[관련 기사: 수묵화로 그린 로그라이트 액션 ‘렐름 오브 잉크’ 5월 26일 출시 확정]

렐름 오브 잉크는 중국 전통 수묵화에서 영감을 받은 비주얼과 2.5D 스타일 그래픽, 빠른 템포의 전투를 앞세운 액션 로그라이트다. 플레이어는 잉크로 쓰인 세계에 갇힌 검사 ‘레드(Red)’가 되어 정체불명의 ‘여우 요괴(Fox Demon)’를 추적하게 된다.

여정 속에서 레드는 자신이 이미 누군가의 책 속에 쓰인 운명을 살아가고 있다는 충격적인 진실과 마주한다. 플레이어는 환영과 거짓을 돌파하고, 정해진 각본에 저항하며 스스로의 결말을 새롭게 써 내려가야 한다.

게임은 반복되는 죽음과 성장 구조를 중심으로 전개된다. 패배할 때마다 플레이어는 안전지대인 ‘여관(Inn)’으로 돌아가며, 이곳에서 동료를 만나고 새로운 전투 형태와 업그레이드, 각종 해금 요소를 획득할 수 있다. 단순한 외형 변경이 아니라 각 전투 폼마다 고유 무기와 기술, 전투 스타일, 빌드 전략이 달라지는 것이 특징이다.

아울러 40종 이상의 속성 기반 ‘잉크 젬(Ink Gem)’, 200개 이상의 특성 및 유물 시스템, 9개의 전투 형태와 무기 조합이 더해져 높은 빌드 다양성을 제공한다. 또한 플레이어와 함께 싸우는 ‘잉크 펫’은 조합과 전투 스타일에 따라 15개 이상의 형태로 진화할 수 있다.

세계관 역시 동양 판타지 색채를 강하게 담아냈다. 중국 신화와 문학에서 영감을 받은 4개 지역을 탐험하며 20종 이상의 신화적 존재와 조우하게 되며, 다양한 로어 이벤트와 캐릭터 상호작용을 통해 잉크 세계의 숨겨진 이야기가 펼쳐진다.

정식 출시와 함께 특별 컬래버레이션 콘텐츠도 추가됐다. 개발팀은 91Act와 협업해 액션 게임 *‘BlazBlue Entropy Effect’*와의 크로스오버 업데이트를 선보였다.

이번 업데이트를 통해 BlazBlue Entropy Effect의 스테이지 4 보스 ‘오리아드(Oread)’가 플레이 가능한 신규 전투 형태로 합류한다. 오리아드는 전용 잉크 젬, 2종의 한정 잉크 펫 스킨, 공격적인 플레이 스타일에 특화된 전용 능력을 보유해 새로운 빌드 전략을 지원한다.

Leap Studio는 정식 출시를 기념해 신규 게임플레이와 시네마틱 장면을 담은 론칭 트레일러도 공개했다. 한층 확장된 전투 연출과 수묵 스타일 환경, 변화하는 서사를 강조한 이번 영상은 렐름 오브 잉크가 추구하는 독창적인 액션 로그라이트 경험을 압축적으로 보여준다.

운명과 자유의 경계가 흐려진 세계에서 끝없는 죽음과 환생을 반복하며 자신만의 결말을 써 내려가는 렐름 오브 잉크가 글로벌 액션 로그라이트 팬들에게 어떤 반응을 이끌어낼지 관심이 모인다.

‘렐름 오브 잉크(Realm of Ink)’ 관련 정보

운명에 맞서는 수묵 액션 로그라이트 ‘렐름 오브 잉크’ 정식 서비스 시작 - 인디게임닷컴.

기억을 잃은 채 붉은 숲에서 눈을 뜬 소년 ‘트레이’. 그를 발견한 현지 소년 ‘알레스’와의 만남은 미지의 대륙 타레아를 가로지르는 모험의 시작점이 된다.

이탈리아 밀라노의 인디 스튜디오 Beehive Studios가 개발하고 Team17이 퍼블리싱한 몬스터 수집 RPG ‘루멘테일: 메모리즈 오브 트레이(LumenTale: Memories of Trey)’가 5월 26일 스팀과 닌텐도 스위치로 동시 출시됐다. 닌텐도 스위치 2 하위 호환을 지원하며, 출시 가격은 24.99달러. 출시 첫 달에는 얼리 어답터 DLC가 무료로 제공된다.

게임은 메타크리틱 80점대 중반(84~88점)을 기록하며 “포켓몬과 파이널 판타지의 전투 요소를 독자적으로 결합한 열정적인 러브레터”라는 평가와 함께 순조로운 출발을 알렸다.

픽셀 감성으로 완성된 타레아… 비주얼과 사운드의 높은 완성도

루멘테일은 클래식 JRPG 감성을 현대적으로 재해석한 비주얼이 돋보인다. 픽셀 기반 스프라이트는 어린 시절 플레이했던 오래된 포켓몬의 향수를 자극하면서도 세밀한 연출과 애니메이션으로 생동감을 더한다.

특히 타레아 대륙의 각 지역은 저마다 뚜렷한 색채와 분위기를 갖고 있으며, 아니몬(Animon)이라 불리는 크리처들의 디자인 역시 귀여움과 개성을 동시에 표현한다. 또한 전문적으로 제작된 사운드트랙이 더해지며 플레이어를 세계관 깊숙이 끌어들이는 몰입감을 완성한다.

4v4 팀 배틀과 5가지 감정 속성, 포켓몬과 파이널 판타지의 전투 DNA

게임의 핵심은 전투 시스템에 있다. 포켓몬과 파이널 판타지 시리즈의 요소를 결합하되, 단순한 모방을 넘어 자신만의 규칙을 만들어낸 점이 눈에 띈다.

기존 1대1 중심 구조에서 최대 4대4 팀 배틀을 지원하는 점이 가장 큰 특징이다. 플레이어는 파티를 구성하고 각 아니몬의 능력과 스킬을 조합해 전략을 설계해야 한다.

아울러 5가지 ‘감정 속성’ 시스템을 더해 전투의 아기자기함을 더했다. 예를 들어 ‘고요함’ 속성은 치명타 확률을 높이고, ‘공포’ 속성은 적에게 심리적 압박을 가해 전투 흐름을 뒤흔든다. 이처럼 감정이 전투 메커니즘으로 작동하며 단순한 상성 구조를 넘어선 전략적 깊이를 이끌어낸다.

‘아니스페이스’와 유대 시스템… 수집 그 이상의 재미

루멘테일은 단순히 수집과 전투에 그치지 않고 플레이어와 아니몬 간의 관계에도 초점을 맞췄다.

게임에 등장하는 아니스페이스(Anispace)는 또 하나의 핵심 시스템으로, 일종의 개인 공간이자 성장의 거점이다. 이곳에서 플레이어는 아니몬을 훈련시키고 가구를 제작하거나 배치해 자신만의 공간을 꾸밀 수 있다.

아니몬과 함께하는 시간이 늘어날수록 유대가 강화되며, 이는 전투 능력에도 영향을 미친다. 단순한 수집 대상이 아닌 ‘함께 성장하는 존재’로서의 설계가 돋보이는 지점이다.

호평 속 아쉬움도 공존… “장르 팬이라면 주목할만한 작품”

평단의 반응은 전반적으로 긍정적이다. 일부 해외 매체는 “향수를 자극하면서도 새로운 전투 구조로 장르에 신선함을 더했다”고 평가했으며, “스토리와 시스템, 아트가 조화를 이루는 인상적인 데뷔작”이라는 호평도 이어졌다. 특히 “포켓몬 팬 게임 수준을 넘어 독립적인 정체성을 확보한 작품”이라는 평가가 눈에 띈다.

다만 일부 리뷰에서는 기술적 완성도에 대한 아쉬움도 제기됐다. 특정 환경에서 진행이 원활하지 않거나 버그가 발생하는 사례가 보고되고 있어, 콘텐츠의 완성도에 비해 최적화가 발목을 잡고 있다는 지적이다.

그럼에도 불구하고 전반적인 평가는 “탄탄한 내러티브, 독창적인 전투 시스템, 매력적인 비주얼을 갖춘 장르 팬이라면 반드시 플레이할 가치가 있는 작품”으로 모인다.

이탈리아 인디의 첫 도전… 크리에이처 수집 장르에 던진 새로운 해석

Beehive Studios는 2021년 설립된 신생 스튜디오로, ‘가능한 한 많은 사람들을 놀라게 하겠다’는 목표 아래 첫 작품 루멘테일을 완성했다.

퍼블리셔 Team17 역시 다양한 인디 프로젝트를 지원해 온 경험을 바탕으로, 이번 작품을 통해 크리에이터 수집 RPG 장르에 대한 투자를 이어가고 있다.

루멘테일: 메모리즈 오브 트레이는 익숙한 장르의 문법 위에 새로운 전략성과 감성, 그리고 관계 중심의 시스템을 더하며 또 하나의 변주를 시도한다. 장르의 전통을 존중하면서도 자신만의 방향을 제시한 이 작품이 크리에이터 수집 RPG의 새로운 흐름 속에서 어떤 위치를 차지하게 될지 주목된다.

‘루멘테일: 메모리즈 오브 트레이(LumenTale: Memories of Trey)’ 관련 정보

포켓몬·파이널 판타지 감성 결합… ‘루멘테일’ 정식 출시 - 인디게임닷컴.

캐나다 몬트리올 소재 인디 스튜디오 Paralives Studio가 개발한 라이프 시뮬레이션 게임 ‘파라라이브즈(Paralives)’가 5월 25일 스팀 얼리 액세스로 출시됐다.

게임은 출시 직후부터 높은 관심이 몰리며, 출시 당일 동시 접속자 수 7만 8,000명을 돌파했다. 스팀 리뷰 역시 공개 수 시간 만에 1,500건 이상이 등록됐고, 이 가운데 86%가 긍정 평가를 남기며 ‘매우 긍정적(Very Positive)’ 등급을 기록했다.

크리에이터 후원 플랫폼 패트리온(Patreon) 커뮤니티의 후원 아래 7년간 개발된 ‘파라라이브즈’는 ‘심즈의 대안’으로 쌓아온 오랜 기대를 출시 초반 지표와 커뮤니티의 뜨거운 반응으로 현실화하는 모습이다.

7년 개발·패트리온 후원…‘심즈 공백’을 노린 인디 라이프 시뮬레이션

파라라이브즈는 2019년 게임 개발자 알렉스 마세(Alex Massé)가 패트리온 커뮤니티 후원을 기반으로 개발을 시작한 라이프 시뮬레이션 게임이다. 약 7년에 걸친 개발 기간 동안 꾸준한 이용자 지지를 바탕으로 팀 규모는 15명 수준까지 성장했다.

개발팀은 당초 2025년 12월 얼리 액세스 출시를 목표로 했지만 대규모 플레이테스트 과정에서 확인된 버그 수정과 타운 콘텐츠 보완을 위해 출시 일정이 조정됐다.

특히 장기간 이어진 ‘심즈’ 시리즈의 고가 DLC 구조에 피로감을 느낀 라이프 시뮬레이션 팬층 사이에서 파라라이브즈는 오래전부터 유력한 대안작으로 주목받아 왔다.

그리드 없는 자유 건축…‘파라라이브즈’만의 핵심 경쟁력

게임의 가장 큰 특징은 제약을 최소화한 건축 시스템이다. 파라라이브즈는 일반적인 그리드 기반 건축 시스템에서 벗어나 벽의 길이와 각도를 자유롭게 조절할 수 있도록 설계됐다. 곡선형 벽 제작은 물론 게임 내 줄자 기능을 활용해 실제 주거 공간의 크기를 그대로 재현하는 것도 가능하다.

오브젝트 커스터마이징 역시 강점으로 꼽힌다. 가구와 건축 요소의 색상·재질을 자유롭게 변경할 수 있으며, 창문이나 가구 크기 역시 코너 앵커를 드래그하는 방식으로 실시간으로 조정된다. 작은 창문을 전면 통창으로 바꾸거나 싱글 침대를 킹사이즈 침대로 확대하는 것도 어렵

5월 19일 공개된 공식 게임플레이 트레일러 이후 커뮤니티에서는 특히 건축 시스템에 대한 호평이 이어졌다. 플레이어들은 “그리드 제약 없이 공간을 설계할 때 게임의 매력이 가장 잘 드러난다”고 평가했다.

파라포크와 함께하는 오픈 월드 타운 생활, 높은 자유도의 캐릭터 생성

게임 속 캐릭터인 ‘파라포크(Parafolk)’는 전용 생성 도구 ‘파라메이커(Paramaker)’를 통해 제작된다. 플레이어는 체형과 키, 외모는 물론 성격 요소까지 세밀하게 조정할 수 있다.

생활 영역 역시 집 내부에만 국한되지 않는다. 상점, 공원, 직장, 각종 이벤트가 배치된 오픈 월드 타운을 자유롭게 탐험하며 관계를 형성하고 다양한 삶을 경험할 수 있다. 게임명 ‘파라라이브즈’가 뜻하는 ‘병렬적 삶(Parallel Lives)’처럼 서로 다른 가상의 인생을 자유롭게 살아보는 경험 자체가 작품의 핵심 콘셉트다.

다만 얼리 액세스 버전 기준으로 일부 기능은 아직 구현되지 않았다. 반려동물, 계절·날씨 시스템, 수영장, 지하실, 자동차, 보트, 가계도, 캘린더, 식당 테이블 서비스 등은 향후 무료 업데이트를 통해 순차적으로 추가될 예정이다.

PC Gamer·TheGamer 엇갈린 리뷰에도 불구, 커뮤니티 기대감은 여전

해외 매체 평가는 다소 엇갈리고 있다. 일부 매체는 깊이 있는 건축 도구와 방대한 커스터마이징 요소만으로도 충분한 구매 가치를 갖췄다고 평가한 반면, 다른 매체들은 버그와 미완성 콘텐츠를 이유로 보다 신중한 접근을 권했다.

다만 게임을 향한 커뮤니티의 기대감은 여전히 높은 분위기다. 게임은 2021년 캐나다 게임 개발자 커뮤니티가 선정한 ‘가장 기대되는 캐나다 게임’에 선정되었으며, 같은 해 Wholesome Direct 2021 참가 당시 공개된 건축 도구 또한 큰 주목을 받았다.

알렉스 마세가 이끄는 15인 팀, 패트리온을 통한 한 7년의 여정

Paralives Studio는 비디오 게임 업계 베테랑인 알렉스 마세(Alex Massé)가 설립한 인디 스튜디오로, 현재 15명의 직원이 근무하고 있다.

개발팀은 패트리온 지지자들의 후원 덕분에 빠르게 성장할 수 있었으며, 7년간의 개발 과정 내내 커뮤니티 피드백을 적극적으로 반영하며 게임의 방향을 다듬어 왔다.

스튜디오는 앞으로 2026년 6월부터 9월까지 성능 개선과 버그 수정, 품질 안정화 작업에 집중할 계획이다. 수년간 ‘심즈의 대안’으로 불려온 이 작품이 얼리 액세스 기간 동안 커뮤니티와 함께 얼마나 완성도를 끌어올릴 수 있을지 ‘심즈’ 시리즈의 대안을 기대하는 게이머들의 이목이 집중되고 있다.

‘파라라이브즈(Paralives)’ 관련 정보

출시 첫날 동접 7.8만 명 ‘파라라이브즈’, 심즈 대안 기대작 존재감 입증 - 인디게임닷컴.

한때 이름을 날렸던 무법자 총잡이 ‘로즈(Rose)’. 그러나 그녀의 딸 로즈버드(Rosebud)의 영혼이 어느 날 인간의 일곱 개의 죄악 가운데 하나인 ‘질투(Envy)’에 의해 로켓 목걸이 속에 봉인된다. 딸을 되찾기 위한 방법은 단 하나다. 질투의 명령에 따라 나머지 여섯 죄악의 힘을 손에 넣는 것이다.

뉴질랜드 인디 스튜디오 Whistling Wizard가 개발하고, Bloons 시리즈로 유명한 Ninja Kiwi가 퍼블리싱하는 2D 액션 어드벤처 플랫포머 ‘로즈 앤 로켓(Rose and Rocket)’이 5월 27일(한국 시각 5월 26일) 스팀을 통해 PC와 Mac 버전으로 정식 출시됐다.

2023년 PAX Australia에서 처음 공개된 이후 꾸준히 기대를 모아온 이 작품은 서부극과 초자연적 다크 판타지, 감정적인 가족 서사를 결합한 인디 액션 게임이다. 플레이어는 서부 지하세계 ‘언더웨스트(Underwest)’를 무대로 전설적인 총잡이 로즈가 되어 인간의 일곱 개의 죄악을 사냥하는 여정에 나서게 된다.

사무라이 잭 영감받은 손그림 비주얼, 움직이는 그래픽 노블 느낌

‘로즈 앤 로켓’의 가장 강렬한 특징 가운데 하나는 독창적인 비주얼 스타일이다.

개발진에 따르면 작품의 시각적 연출은 애니메이션 ‘사무라이 잭(Samurai Jack)’에서 직접적인 영향을 받았다. 대담한 실루엣과 강렬한 색채 대비, 만화적 연출 방식이 화면 전반에 녹아 플레이어의 눈을 자극한다. 한 장 한 장 정성스럽게 그려낸 손그림 애니메이션은 게임과 그래픽 노블의 경계를 허무는 독특한 분위기를 완성한다.

배경 무대인 언더웨스트 역시 단순한 다크 판타지 공간에 머물지 않는다. 각 지역은 인간의 죄악을 상징하는 독립적인 테마 공간으로 설계됐다. 교만의 영역 ‘미러버스 오브 프라이드(Mirrorverse of Pride)’를 비롯해 각 죄악의 특성은 레벨 디자인과 색채, 공간 구성 전반에 녹아들어, 영역마다 뚜렷한 비주얼 정체성을 구축한다.

또한 풀 보이스 액팅과 내레이션, 시네마틱 연출이 더해지며 게임은 마치 살아 움직이는 한 편의 그래픽 노블처럼 전개된다. 손그림 애니메이션과 영화적 장면 구성, 감정 중심의 서사가 유기적으로 맞물리며 독특한 몰입감과 강렬한 비주얼 인상을 만들어낸다.

360도 슈팅 보스전과 현란한 총격 액션… 일곱 죄악과의 사투

게임플레이의 핵심은 로즈가 언더웨스트 깊숙이 내려가며 교만(Pride), 탐욕(Greed), 정욕(Lust), 폭식(Gluttony), 분노(Wrath), 나태(Sloth)를 차례로 추적하고 처단하는 구조로 전개된다.

각각의 죄악은 단순한 스테이지 보스가 아닌, 개별적인 전투 콘셉트와 패턴을 지닌 360도 슈팅 갤러리 방식의 고속 액션 보스전으로 구현됐다.

플레이어는 공중 회피, 정밀 사격, 빠른 위치 선정 등을 활용해 끊임없이 이어지는 공격 속에서 생존해야 한다. 민첩한 이동과 스타일리시한 총격전이 결합된 전투 구조는 서부 총잡이 액션과 탄막 슈팅, 보스 러시의 긴장감을 동시에 전달한다.

하지만 로즈 앤 로켓은 단순히 화려한 액션만을 앞세운 작품은 아니다.

인간의 일곱 개의 죄악을 뒤쫓는 여정 속에서 로즈의 과거와 딸을 둘러싼 진실이 점차 드러나고, 이야기는 예상치 못한 방향으로 흘러간다. 개발진은 “모든 것이 겉으로 보이는 그대로는 아니다”라는 메시지를 강조하며 서부극의 문법 위에 초자연적 판타지와 감정적 드라마를 겹쳐 놓은 서사를 선보인다.

PAX Australia 이후 주목받은 뉴질랜드 인디씬의 기대주

개발팀 Whistling Wizard는 화려한 기술 과시보다 독창적인 아트 스타일과 분위기 연출, 그리고 강렬한 테마 의식에 무게를 쏟은 뉴질랜드 기반 인디 개발팀이다. 로즈 앤 로켓은 손으로 그린 애니메이션 비주얼과 인간의 죄악을 소재로 한 상징적 서사를 결합하며 빠른 액션성과 예술적 표현 사이의 균형을 시도하고 있다.

해외 매체와 플레이어들의 초기 평가 역시 긍정적이다. Well-Played는 “2023년 PAX Australia에서 경험한 이후 꾸준히 출시를 기다려 온 작품”이라며 뉴질랜드 인디 개발 현장의 인상적인 성과라고 평가했다.

스팀 넥스트 페스트 데모 공개 당시에도 “최근 몇 년간 플레이한 최고의 데모 가운데 하나”라는 이용자 반응이 이어지며 정식 출시 전부터 기대작으로 주목받았다.

손그림 애니메이션으로 빚어낸 기괴한 서부 지하세계, 인간의 일곱 죄악을 따라 심연으로 파고드는 다크 판타지 서사, 그리고 숨 돌릴 틈 없이 몰아치는 고속 총격 액션이 플레이어들에게 어떤 인상을 남길지 관심이 쏠린다. 총성과 광기, 구원과 타락이 뒤엉킨 ‘로즈 앤 로켓’이 뉴질랜드 인디씬의 새로운 화제작으로 자리매김할 수 있을지 이목이 집중된다.

‘로즈 앤 로켓(Rose and Locket)’ 관련 정보

손그림 그래픽 노블 감성의 액션 플랫포머 ‘로즈 앤 로켓’ 스팀 출시 - 인디게임닷컴.

경기문화재단이 청년 예술인의 글로벌 진출과 국제 문화예술 교류 확대를 위한 해외 파견 프로그램 참가자를 모집한다. 특히 게임 분야를 포함한 다양한 문화예술 장르가 지원 대상에 포함되면서, 글로벌 시장 진출을 모색하는 인디게임 개발자들의 관심도 모이고 있다.

경기문화재단은 문화체육관광부와 한국국제문화교류진흥원(KOFICE)의 ‘2026 청년 K-컬처 글로벌 프런티어 사업’ 수행기관으로 선정돼 ‘예술로 가로지르기 Season2 : 세계로’ 사업을 추진한다고 밝혔다.

이번 사업은 청년 예술인이 해외 문화예술 현장에 직접 참여하고 국제 네트워크 구축과 공익적 프로젝트 수행 경험을 쌓을 수 있도록 지원하는 프로그램이다.

특히 지원 분야에는 게임, 애니메이션, 영화, 음악, 공연예술, 출판, 건축, 만화 등 폭넓은 문화예술 장르가 포함돼 있다. 장르 간 융·복합 프로젝트 역시 신청할 수 있어, 게임과 음악·미술·공연을 결합한 실험적 프로젝트도 지원 가능하다.

사업은 크게 기관 제안형과 참여자 제안형으로 나뉜다.

기관제안형은 경기문화재단이 지정한 해외 문화예술 현장에 참여하는 방식으로 운영된다. 올해 주제는 영국 에든버러 페스티벌 기반 공연예술 마켓 리서치 프로젝트다. 참가팀은 리서치, 워크숍, 네트워킹, 협업 프로젝트 등을 수행하게 되며, 단순 관람이나 관광 중심 계획은 지양된다.

게임 분야 지원자들이 보다 주목할 만한 유형은 참여자 제안형이다. 참가팀이 직접 파견 국가와 협력 기관, 프로젝트 내용을 기획해 제안하는 구조로, 해외 한국문화원 소재 국가 가운데 동일 권역 내 최대 2개국까지 선택할 수 있다.

미국, 캐나다, 일본, 영국, 독일, 프랑스, 태국, 베트남 등 다양한 국가가 대상에 포함되며, 파견 기간은 2026년 7월부터 11월 사이 최소 6박 7일부터 최대 9박 10일까지다.

이를 통해 인디게임 개발팀은 해외 게임·문화 생태계 조사, 현지 창작자 교류, 글로벌 공동 개발 네트워킹, 게임 문화 연구 프로젝트 등 비교적 자유로운 국제 협업 프로그램을 설계할 수 있을 것으로 보인다.

참여자 제안형은 10인 규모의 팀으로 신청해야 하며, 총 4개 팀을 선정한다. 전체 지원 예산은 1억 8,000만 원 규모로, 평균 팀당 약 4,500만 원 수준의 지원이 이뤄질 예정이다. 항공료, 숙박비, 식비, 활동비, 여행자보험료 등 해외 파견 수행에 필요한 비용이 지원된다.

지원 대상은 공고일 기준 경기도에 거주 중인 만 19세~39세 대한민국 국적 청년 예술인이다. 팀 리더는 국제교류 또는 문화예술 경력 5년 이상을 보유해야 하며, 팀 구성원의 일정 비율 이상은 최근 고용보험 가입 이력이 적거나 없는 ‘숨 고르기 청년’으로 구성해야 한다.

접수는 오는 6월 5일 오후 5시까지 국가문화예술지원시스템(NCAS)을 통해 온라인으로 진행된다. 이후 행정·서류 심의, 온라인 인적성 검사, 화상 인터뷰 심의를 거쳐 최종 선정 결과가 발표될 예정이다.

국내 인디게임 개발자들의 해외 진출 수요가 꾸준히 커지는 가운데 단순 전시 참가나 쇼케이스 지원을 넘어 청년 창작자가 직접 글로벌 현장을 탐색하고 국제 협업 모델을 실험할 수 있는 프로그램이라는 점에서 이번 사업이 게임 분야 청년 창작자들에게 새로운 기회가 될 수 있을지 주목된다.

[2026 예술로 가로지르기 Season2 : 세계로 공모 페이지 바로가기]

영국·미국·일본까지… 청년 게임 창작자 위한 해외파견 사업 참가자 모집 - 인디게임닷컴.

마법 침식으로 세상과 단절된 황폐한 땅. 플레이어는 정착촌을 세워 생존자들에게 음식과 쉼터를 제공하고, 네 명으로 구성된 원정대와 함께 위험한 던전의 심연으로 향해야 한다. 단 한 번의 죽음도 되돌릴 수 없는 냉혹한 생존 규칙 속에서 모든 전략과 선택의 결과는 오롯이 플레이어가 감당해야 할 몫이다.

대한민국 서울 기반 소규모 인디 스튜디오 CanOpener가 개발·퍼블리싱하는 다크 판타지 전략 게임 ‘던전 세틀러즈(Dungeon Settlers)’가 공개 스팀 데모와 신규 데모 트레일러를 함께 선보였다.

작품은 콜로니 운영 시뮬레이션과 던전 탐험을 결합한 하드코어 전략 게임으로, 플레이어들 사이에서 ‘림월드(RimWorld)’의 정착촌 관리와 ‘다키스트 던전(Darkest Dungeon)’의 긴장감 있는 원정 시스템을 연상시킨다는 평가를 받고 있다. 게임은 2026년 3분기 정식 출시를 목표로 현재 공개 플레이테스트 단계에 있다.

픽셀 아트로 그려낸 다크 판타지… 실시간 전투와 전략적 긴장감

던전 세틀러즈는 2D 픽셀 아트 기반의 비주얼로 음울한 다크 판타지 분위기를 구현했다. 마법적 침식으로 무너진 황무지와 던전 깊숙한 음침한 통로, 각기 다른 종족과 배경을 지닌 캐릭터들의 초상화는 세밀한 표현과 개성을 동시에 담아낸다.

사운드 역시 게임의 분위기를 뒷받침한다. 중세 판타지 감성의 음악과 효과음은 정착촌의 비교적 평온한 일상과 전투의 긴박한 순간 사이의 대비를 자연스럽게 만들어낸다. 특히 전투 중 실시간 일시정지(Real-Time with Pause) 시스템은 박진감 있는 전투 흐름을 유지하면서도 플레이어가 전략적 사고 시간을 제공하는 핵심 요소로 작동한다.

정착촌 운영부터 던전 원정까지… 복합적인 전략 구조

게임의 핵심은 크게 정착촌 관리, 캐릭터 육성, 전투, 던전 탐험의 네 가지 시스템으로 구성된다.

먼저 정착촌 관리에서는 황폐한 땅 위에 벽과 문을 자유롭게 배치해 공간을 설계하고 침실·식당·대장간 같은 시설을 건설할 수 있다. 플레이어는 작물을 재배하고 자원을 효율적으로 운용하며 생존 기반을 다져야 한다. 이후 원정을 위한 식량과 캠핑 보급품을 생산하고 연구를 통해 새로운 건물과 장비를 해금해 나간다.

캐릭터 육성 시스템도 깊이를 더한다. 각 구성원은 6가지 주요 능력치와 재능, 다양한 전투·생활 스탯을 보유하며, 종족·배경·성격에 따라 서로 다른 특성을 지닌다. 호기심 많은 리자드맨 방랑자처럼 독특한 캐릭터 조합도 가능하다. 플레이어는 레벨업과 장비 세팅을 통해 캐릭터를 성장시키고 검·메이스·활·화염 마법 등 역할과 시너지를 고려해 4인 원정대를 꾸려야 한다.

전투는 실시간으로 진행되지만 언제든 일시정지해 전략을 재정비할 수 있다. 기절, 출혈, 화상, 도발, 취약, 차지 공격, 소환 등 다양한 상태 효과와 메커니즘을 활용해 전술을 짜야 하며, 파티 위치 선정과 적 약점 공략, 적절한 스킬 사용 여부가 승패를 좌우한다.

던전 탐험은 매번 무작위로 생성된다. 층 구조와 방 배치가 달라지고 지역마다 서로 다른 환경 효과가 적용된다. 더 깊은 곳으로 내려갈수록 희귀 자원을 확보할 가능성이 커지지만 그만큼 위험도 높아진다. 플레이어는 거대 골렘이나 산성 괴물 같은 적과 싸우며 목재·약초·보석 광맥·신비한 맨드레이크 등을 수집할 수 있다. 던전 상인과의 거래, 피를 요구하는 고대 나무 같은 특수 이벤트도 탐험 과정의 변수로 등장한다.

CanOpener… 대한민국 서울 기반 소규모 인디 스튜디오의 데뷔작

개발사 CanOpener는 서울에 기반을 둔 소규모 인디 게임 스튜디오다. ‘Dungeon Settlers’는 팀의 첫 정식 프로젝트이자 자체 퍼블리싱 작품으로, 개발진은 커뮤니티와의 적극적인 소통을 중요한 개발 방향으로 내세우고 있다.

스튜디오는 Discord, YouTube, X(구 트위터), Bilibili 등 다양한 소통 채널을 통해 플레이어 피드백을 수집하고 있으며, 공개 플레이테스트 단계부터 이용자 의견을 반영해 게임을 지속적으로 개선해 나가고 있다.

작은 규모의 팀이지만 글로벌 시장을 겨냥한 접근도 눈에 띈다. 게임은 한국어를 포함해 영어, 일본어, 중국어(간체·번체), 프랑스어, 독일어, 러시아어, 스페인어 등 다국어 지원을 예고하며 해외 이용자층 확보에도 힘을 싣고 있다.

림월드 제작자의 응원, 유튜브 26만 조회수… 커뮤니티 관심 확대

던전 세틀러즈는 출시 전부터 해외 커뮤니티와 콘텐츠 크리에이터들의 관심을 받아왔다.

2025년 3월 공개된 게임플레이 트레일러는 유튜브에서 26만 조회수와 1만 3000개 이상의 좋아요를 기록했다. 특히 인디게임 전문 유튜버 Splattercat의 소개 영상에는 ‘림월드’ 제작자 타이넌 실베스터(Tynan Sylvester)가 직접 “you guys are doing great(정말 잘하고 있다)”라는 댓글을 남기며 화제를 모았다.

현재 공개 플레이테스트 단계임에도 스팀 위시리스트는 이미 8만 5000개를 넘어섰다. 정식 출시 전 인디게임으로서는 상당히 고무적인 수치다.

다크 판타지 세계관, 콜로니 운영의 전략성, 던전 탐험의 긴장감을 결합한 ‘던전 세틀러즈’가 공개 데모를 발판으로 어떤 완성도를 보여줄지, 글로벌 전략·시뮬레이션 팬들의 시선이 쏠리고 있다.

‘던전 세틀러즈(Dungeon Settlers)’ 관련 정보

림월드와 다키스트 던전의 만남? K-인디 ‘던전 세틀러즈’ 데모 공개 - 인디게임닷컴.

인류의 다음 산업 혁명은 지구를 벗어나 달로 향했다. 실제 과학 기반 달 식민지 경영 시뮬레이터 ‘Possible One: Lunar Industries’가 5월 22일 스팀 얼리 액세스로 출시됐다.

Upstairs Games가 개발한 이 작품은 플레이어가 달 최초의 영구 정착지를 건설하고 운영하는 시뮬레이터로, 단순한 SF적 상상이 아닌 실제 검증된 우주 기술을 토대로 설계된 점이 특징이다. 개발진은 ‘Possible One’이 태양계 산업화를 다루는 연작의 출발점이 될 수 있음을 암시하고 있다.

달의 고요함과 압박을 담아낸 현실적 비주얼

게임은 탑다운 시점의 3D 그래픽으로 달 표면 위 기지를 내려다보는 구조로 진행된다. 색채가 제한된 달 표면의 황회색 레골리스 위에 금속 모듈들이 연결되어 퍼져 나가는 시각적 언어가 생존의 냉혹함을 직관적으로 전달한다.

황회색 레골리스 위에 금속 모듈이 확장되는 모습은 화려함보다는 기능성을 강조하며, 생존 환경의 냉혹함을 직관적으로 드러낸다. 화려함보다 기능성을 중심으로 설계된 비주얼은 게임의 ‘현실 과학’ 철학과 완벽하게 일치하는 느낌이다.

분위기 면에서는 우주의 고립감과 끊임없는 이사회의 압박이 공존한다. 대원들의 심리 상태를 관리하는 것은 물론, ‘2년 교대 한도’ 시스템을 통해 인력 소진을 방지해야 한다. 진공 상태의 침묵과 통신 지연, 그리고 지구에서 전달되는 이사회의 냉혹한 요구가 청각적·서사적으로 게임의 긴장감을 만들어낸다.

생존과 수익, 식민지 운영과 기업 논리의 이중 압박

단순한 생존만으로는 식민지를 유지할 수 없다. 플레이어는 산소, 식량, 전력, 방사선 차폐 등 기본적인 생존 요소를 관리하는 동시에 이사회의 요구를 충족시켜야 한다.

산소 공급과 방사선 차폐에서 인프라 계획까지 모든 시스템이 중요하게 묘사되며, 각각의 결정은 생존을 향한 결정적 단계가 된다. 서식지 건설, 필수 자원 관리, 안정적인 식량 공급 확보, 식민지 대원 안전 유지를 동시에 처리하며 효율성과 생존 사이의 균형을 지속적으로 유지해야 한다.

전초기지 확장으로 넓어지는 달 산업 네트워크

최근 업데이트를 통해 게임의 범위는 단일 기지를 넘어 전초기지 네트워크로 확장됐다. 플레이어는 달 전역으로 활동 영역을 넓히며 자원 확보와 산업 기반을 확장할 수 있다.

또한 커뮤니티 피드백을 반영한 개선도 이어지고 있다. 연구 속도 조정, 건설 자원 환급 밸런스, 보급 타이밍 등 세부 시스템이 지속적으로 다듬어지고 있다. 개발진은 궁극적으로 “지구 의존도를 점진적으로 끊어내는 것”을 목표로 제시했다.

소규모 팀에서 시작된 ‘현실 우주 산업’ 프로젝트

Upstairs Games는 2021년 현실적이고 산업적인 우주 세계에 대해 공통된 관심을 가진 소수의 개발자들이 모여 설립한 인디 스튜디오다. 작은 실험 프로젝트에서 출발한 ‘Possible One’은 스튜디오의 핵심 비전으로 발전했으며, 현실 기술을 기반으로 한 시뮬레이션의 완성도를 구축하는 데 집중하고 있다.

COGconnected, GameGrin, Gamers Heroes 등 주요 매체들도 이 작품에 주목하며 “야심차고 현실적인 달 식민지화의 비전”이라는 평가를 내놓았다.

Possible One: Lunar Industries는 달이라는 극한의 환경을 단순한 배경이 아닌 ‘운영해야 할 현실’로 끌어올리며 인류의 우주 진출을 보다 구체적인 문제로 환원한다. 생존과 효율, 그리고 산업 논리가 맞물린 이 작품이 얼리 액세스 기간을 거치며 어떤 완성도와 비전을 보여줄지, 그리고 ‘가능한 하나’라는 이름이 어디까지 확장될 수 있을지 관심이 모인다.

Possible One: Lunar Industries 관련 정보

현실 과학으로 구현한 달 식민지… ‘Possible One’ 출격 - 인디게임닷컴.

누명을 쓰고 버려진 채 고립된 병사. 통신은 끊겼고, 아군은 사라졌다. 가슴에 장착된 보디캠만이 이 모든 상황을 기록한다.

세르비아 로즈니차의 인디 스튜디오 Raspberry Studio가 개발하고 IZilla Games(Infernozilla 계열)가 퍼블리싱하는 보디캠 심리 공포 FPS ‘A.A.U. Black Site’가 5월 21일 스팀 얼리 액세스로 출시됐다.

가격은 14.99달러이며, 출시 기념으로 한정 기간에 10% 할인이 적용된다. 게임은 스팀 넥스트 페스트 호평 이후 커뮤니티 피드백을 반영해 완성도를 끌어올린 끝에 얼리 액세스에 돌입했으며, 현재는 두 개의 미션을 플레이할 수 있다.

파운드 푸티지 미학의 공포… 세르비아 폐허를 담은 보디캠 FPS

A.A.U. Black Site의 가장 큰 특징은 게임의 전 과정을 보디캠 시점으로 보여준다는 점이다. 일상의 순간부터 초자연적 공포까지 모든 장면이 기록되는 방식으로, 마치 실제 사건 영상을 보는 듯한 몰입감을 전달한다.

카메라의 미세한 흔들림, 좁고 폐쇄적인 공간, 현실과 환상의 경계가 흐려지는 연출은 심리적 긴장감을 극대화한다. 세르비아의 폐허 지역 우조브니차를 배경으로 군사적 리얼리즘 위에 데몬과 어노말리가 뒤섞인 초자연적 설정이 더해져 독특한 분위기를 완성한다.

플레이어는 적대적인 환경 속에서 생존을 이어가며 탈출을 시도해야 하며, 전술적 전투와 심리 공포가 끊임없이 교차하는 구조로 진행된다.

상황에 따라 변하는 ‘6단계 반응형 사운드’

사운드 역시 이 게임의 핵심 요소다. 6단계로 구성된 자체 제작 반응형 사운드트랙은 플레이 상황에 따라 실시간으로 변화한다.

은밀하게 움직일 때는 낮고 음산한 분위기를 유지하다가 위험이 고조되면 퍼커션과 베이스, 기타가 더해지며 격렬한 전투 음악으로 전환된다. 플레이어가 적에게 발각되거나 상황이 악화될수록 음악의 밀도와 강도도 함께 상승해 긴장감을 끌어올린다.

플레이어를 ‘학습’하는 16,000줄 행동 코드의 어노말리 AI

적대적 존재인 어노말리는 단순한 패턴이 아니라 스스로 판단하고 적응하는 방식으로 설계됐다. 일부 개체는 1만 6천 줄 이상의 행동 코드를 기반으로 움직이며, 플레이어의 행동 패턴을 학습하고 전략을 예측해 역이용한다.

동적 공포 난이도 시스템도 주목할 만하다.  플레이어의 실력에 따라 적의 공격성과 지능이 자동으로 조정되는 방식이다. 반복적으로 실패할 경우 난이도가 완화되고, 숙련된 플레이어에게는 더욱 공격적이고 예측 불가능한 위협이 등장한다.

넥스트 페스트 호평 이후 ‘혼합’ 평가 속 성장 중인 세르비아 데뷔작

A.A.U. Black Site는 스팀에서 64개 리뷰 기준 62% 긍정 평가를 기록하며 ‘복합적’ 등급을 유지하고 있다.

게임은 넥스트 페스트에서의 긍정적인 반응 이후 개발진은 커뮤니티와 적극적으로 소통하며 게임을 개선해왔으며, 얼리 액세스 기간 동안 스토리 챕터, 무기, 적, 지역 등 다양한 콘텐츠를 지속적으로 추가할 계획이다.

세르비아 로즈니차 소재 인디 개발팀 Raspberry Studio의 데뷔작인 이 작품은 출시 직후 다수의 해외 매체에서도 주목을 받으며 보디캠 기반 공포 FPS라는 독특한 시도로 존재감을 드러내고 있다.

A.A.U. Black Site 관련 정보

세르비아 폐허의 심리 공포 FPS ‘A.A.U. Black Site’ 얼리 액세스 출시 - 인디게임닷컴.

일본 최대의 인디 게임 축제 비트서밋 펀치(BitSummit PUNCH)가 5월 22일부터 24일까지 교토 미야코 메세에서 제14회 행사를 성황리에 개최하며 각 부문 수상작을 5월 23일 발표했다.

2012년 말 “흥미로운 일본 인디 게임을 해외에 알린다”는 목표로 출발한 비트서밋은 2013년 약 200명 규모의 첫 행사를 시작으로 꾸준히 성장해 왔다. 2025년에는 5만 8천 명 이상의 방문객을 기록하며 일본 인디 게임 생태계를 대표하는 행사로 자리매김했다.

올해 심사위원 및 인터내셔널 어워드 시상자는 소니 인터랙티브 엔터테인먼트의 전설적인 프로듀서 요시다 슈헤이가 특별 참여해 현장의 이목을 끌었다.

버밀리온 게이트 어워드 (대상) — 아르티스 임팩트 / Mas (말레이시아)

행사 최고 영예인 버밀리온 게이트 어워드는 개발자 Mas의 ‘아르티스 임팩트(Artis Impact)’가 수상했다. 심사위원단은 “어워드가 요구하는 요소를 모두 탁월하게 구현했으며, 강렬한 일본적 감성 표현이 인상적”이라고 평가했다.

‘아르티스 임팩트’는 인간과 AI가 공존하는 미래 세계를 배경으로 한 턴제 JRPG다. 플레이어는 주인공 아카네가 되어 다양한 지역을 탐험하고 간결하면서도 세련된 전투와 유머러스한 사이드 퀘스트를 통해 이야기를 풀어나간다.

말레이시아의 1인 개발자 Mas가 RPG Maker MV와 Aseprite로 제작한 이 작품은 ‘테라니그마’ 등 고전 JRPG에서 영감을 받아 광활한 세계 탐험과 차분한 코지 경험을 결합한 것이 특징이다.

게임은 올해 2월에 ‘RPG 메이커 페스티벌 2026’에서도 대상을 수상한 바 있어, 금번 비트서밋 대상 수상으로 올해 인디 RPG 신작 가운데 가장 주목받는 작품으로 평가된다.

[아르티스 임팩트(Artis Impact) 스팀 상점 페이지]

인터내셔널 어워드 — 던전 클로러 / Stray Fawn Studio (스위스)

해외 우수 작품에 수여하는 인터내셔널 어워드는 인형뽑기 기계로 아이템을 수집해 전투를 펼치는 독창적인 로그라이크 덱빌딩 게임 ‘던전 클로러(Dungeon Clawler)’가 차지했다.

[관련 기사: 인형 뽑기 기계(?) 덱빌딩 로그라이크 ‘던전 클로러’ 출시]

던전 클로러는 스위스 취리히의 15인 인디 스튜디오 Stray Fawn Studio가 개발한 작품으로, 도쿄의 아케이드 UFO 캐처에서 영감을 받아 탄생한 독특한 작품이다.

게임은 올해 4월 30일 스팀 1.0 정식 출시와 함께 PS5, Xbox, 닌텐도 스위치, iOS, 안드로이드까지 전 플랫폼에 동시 출시되며 스팀 리뷰 92% 긍정 평가를 기록한 바 있다. 특히 일본 관객들이 친숙하게 느낄 수 있는 인형뽑기 머신 테마와 직관적인 게임플레이가 인터내셔널 어워드 선정에 주효했을 것으로 분석된다.

[던전 클로러(Dungeon Clawler) 스팀 상점 페이지]

이노베이티브 아웃로 어워드 (혁신상) — YaoyoroZOO / AlSH

기술과 아이디어의 혁신성을 평가하는 이노베이티브 아웃로 어워드는 ‘YaoyoroZOO(AlSH)’가 수상했다. 게임은 컨트롤러뿐만 아니라 플레이어의 표정 움직임(눈 깜빡임 등)을 활용하는 독창적인 발상이 높이 평가됐다.

YaoyoroZOO는 카메라 기반 표정 인식 기술을 게임의 핵심 인터랙션으로 삼은 퍼즐 액션 게임이다. 리모콘 박쥐, 공구함 하마, 시계 올빼미 등 주변의 사물들이 ‘파니멀(Fanimal)’이라는 독특한 동물로 변신하며, 플레이어가 눈을 깜빡이면 박쥐가 초음파를 발사하고, 입을 벌리면 하마가 따라 입을 열어 장애물을 이동시키는 방식으로 퍼즐을 풀어나간다.

비트서밋 게임잼을 통해 처음 공개된 이 작품은 체험자들의 자연스러운 반응이 그대로 게임 조작이 되는 시스템을 통해 현장에서도 큰 화제를 모았다.

[YaoyoroZOO Booth 상점 페이지]

게임 디자인 우수상 — 나이트메어 오퍼레이터 / DDDistortion

게임 디자인 우수상은 ‘DDDistortion’의 ‘나이트메어 오퍼레이터(Nightmare Operator)’가 수상했다.

게임은 오염된 근미래의 도쿄를 배경으로 요괴와 맞서 싸우는 3인칭 액션 슈팅으로, 복고풍 90년대 애니메이션 스타일의 비주얼과 긴장감 넘치는 전술적 전투 시스템을 결합했다.

특히 코콤 시스템(격투 게임 스타일의 콤보 입력)을 TPS 장르에 접목한 독창적인 시도로, 총격전의 긴장감과 격투 게임 특유의 리듬감 있는 조작이 결합된 실험적인 작품이다. 서로 다른 장르의 문법을 결합한 도전적인 설계가 높은 평가를 받은 것으로 분석된다.

[나이트메어 오퍼레이터(Nightmare Operator) 스팀 상점 페이지]

비주얼 디자인 우수상 — 파인딩 폴카 / lidlocks

비주얼 디자인 우수상은 ‘lidlocks’의 ‘파인딩 폴카(Finding Polka)’가 수상했다. 손으로 그린 아트워크가 인터랙티브 애니메이션으로 전개되는 방식이 주목받았다.

파인딩 폴카는 손으로 한 장 한 장 그린 일러스트가 실시간으로 움직이고 반응하는 인터랙티브 아트 어드벤처로, 마치 그림책을 직접 만지는 듯한 독보적인 시각적 경험을 선사한다. 미술과 게임의 경계를 허무는 표현 방식과 정교한 손그림 애니메이션 퀄리티가 비주얼 디자인 부문에서 압도적인 인상을 남겼다.

게임은 행사 폐회식 현장에서 발표된 키즈 셀렉션 어워드도 차지해 2관왕에 오르는 영광을 안았다.

[파인딩 폴카(Finding Polka) 스팀 상점 페이지]

오디오 디자인 우수상 — 센토 / Hoshimadara Lab.

오디오 디자인 우수상은 ‘Hoshimadara Lab.’의 ‘센토(Cento)’가 수상했다. 사운드 연출과 게임플레이를 효과적으로 결합한 점이 높이 평가됐다.

센토는 음악과 사운드 자체가 게임의 핵심 메카닉으로 작동하는 작품으로, 소리의 방향·음량·리듬이 플레이어의 행동과 환경에 유기적으로 연결된다. 단순한 BGM이나 효과음을 넘어 청각적 경험을 게임플레이의 본질로 끌어올린 독창적인 설계가 심사위원들의 극찬을 받았다.

[센토(Cento) 스팀 상점 페이지]

스폰서 어워드 및 미디어 하이라이트 어워드

PlayStation 스폰서 어워드는 D-Pad Studio의 ‘바이킹스 온 트램폴린(Vikings on Trampolines)’이, ID@Xbox 스폰서 어워드는 Matrix와 Hinata의 ’60病 The 60-Second Syndrome’이 공동 수상했다.

미디어 하이라이트 어워드에서는 VGC, 패미통, IGN JAPAN 등 주요 매체들이 각각 ▲‘Sloppy Forgeries’ ▲‘Mount Lomyst’ ▲‘TANUKI: Pon’s Summer’ 등 다양한 작품을 선정하며 인디게임의 폭넓은 스펙트럼을 보여줬다.

비트서밋은 올해 역시 실험성과 창의성을 앞세운 다양한 인디 작품들을 조명하며 글로벌 인디게임 흐름을 가늠할 수 있는 장으로서의 역할을 입증했다. 올해 수상작들은 기술적 시도와 감각적 표현, 그리고 장르적 확장을 통해 인디게임이 어디까지 나아갈 수 있는지를 보여주는 대표적인 작품들로 평가되고 있다.

비트서밋 펀치 2026 수상 결과 한눈에 보기

부문	수상작	개발사
버밀리온 게이트 어워드 (대상)	Artis Impact	Mas (말레이시아)
인터내셔널 어워드	Dungeon Clawler	Stray Fawn Studio (스위스)
이노베이티브 아웃로 어워드	YaoyoroZOO	AlSH (일본)
게임 디자인 우수상	Nightmare Operator	DDDistortion
비주얼 디자인 우수상	Finding Polka	lidlocks
오디오 디자인 우수상	Cento	Hoshimadara Lab.
PlayStation 스폰서 어워드	Vikings on Trampolines	D-Pad Studio
ID@Xbox 스폰서 어워드	60病 The 60-Second Syndrome	Matrix / Hinata
VGC 미디어 하이라이트	Sloppy Forgeries	Playful Systems
패미통 미디어 하이라이트	Mount Lomyst	HIKO GAME
덴게키 온라인 미디어 하이라이트	Weatherium	ぽけそう
가제트 츠신 미디어 하이라이트	Towel Survivor	Mountain Donuts
Game*Spark 미디어 하이라이트	FEAR FA 98	Jacob Jazz
IGN JAPAN 미디어 하이라이트	TANUKI: Pon’s Summer	Denkiworks
4Gamer.net 미디어 하이라이트	Handlime	Bonjory
ゲームメーカーズ 미디어 하이라이트	Mount Lomyst	HIKO GAME
스튜던트 게임 잼 어워드	TORIMA HEADBANG	—
인기 투표 어워드	The 60-Second Syndrom	Matrix, Hinata
키즈 셀렉션 어워드	Finding Polka	lidlocks

비트서밋 펀치 2026 어워드 수상작 발표, 말레이시아 JRPG ‘아르티스 임팩트’ 대상 수상 - 인디게임닷컴.

인도네시아 스튜디오 Separuh Interactive가 개발하고 심리 내러티브 게임 전문 Wired Productions가 글로벌 퍼블리싱하는 서바이벌 호러 ‘아그니: 빌리지 오브 칼라미티(AGNI: Village of Calamity)’가 Six One Indie 쇼케이스에서 독점 발표됐다.

게임은 자바의 금지된 마을 ‘데사 푸르바’를 배경으로 실종된 파트너를 추적하는 수사관 아그니의 여정을 그린 시네마틱 서바이벌 호러 작품이다. 고정 시점과 추적 시점을 결합한 하이브리드 카메라, 끊임없이 압박해 오는 추격형 적, 퍼즐 중심의 탐색 구조가 어우러지며 긴장감을 극대화한 점이 특징이다.

특히 인도네시아 민속과 초현실적 연출이 결합된 심리 공포가 더해져 독특한 분위기를 형성한다. 플레이어는 현실과 기억, 악몽이 뒤섞인 서사 속에서 사건의 진실을 추적하는 동시에 서서히 무너져가는 정신 상태에 직면하게 된다.

린치안 내러티브와 자바 민속의 결합… 공포의 감각을 재구성하다

작품의 배경은 자바 지역의 금지된 마을 ‘데사 푸르바(Desa Purba)’. ‘아그니’는 린치 특유의 초현실적 연출에서 영감을 받은 ‘린치안 내러티브’를 기반으로 현실과 기억, 악몽이 뒤섞이는 구조를 통해 심리적 불안을 극대화한다.

고정과 추적 시점을 결합한 하이브리드 카메라는 제한된 시야와 갑작스러운 위협을 동시에 활용하며 긴장감을 조성한다. 또한 추격형 적과 기괴한 생물, 강렬한 바디 호러 표현이 더해져 바이오하자드, 사일런트 힐 등 전통 서바이벌 호러의 문법을 계승하면서도 인도네시아 민속과 의례적 기괴함, 슬래셔 스타일의 폭력을 결합한 독자적인 공포를 완성한다.

게임에는 기괴한 생물과 불안감을 자극하는 바디 호러, 강렬한 폭력 묘사, 정서적 트라우마를 다루는 장면들이 포함돼 있다. 전반적으로 높은 수준의 공포와 심리적 주제를 중심으로 구성된 탓에 성인 플레이어가 주요 대상이다.

공개된 트레일러에는 Wired Productions의 자체 음반 레이블 Black Razor Records가 제작한 음악을 사용해 작품의 감정적 무게와 불안정한 분위기를 더욱 강조한다.

죄책감에 잠식된 수사관… 외적 추적과 내적 붕괴의 교차

플레이어는 비밀 기관 소속의 수사관 아그니(Agni)를 조작하게 된다.  죄책감에 사로잡힌 아그니는 명령을 거스른 채 실종된 파트너를 찾기 위해 금지된 마을 데사 푸르바로 향한다.

수사는 단순한 실종 사건을 넘어, 점차 폭력과 집착, 심리 붕괴로 이어지는 여정으로 확장된다. 마을 깊숙이 들어갈수록 현실 인식은 흔들리고, 기억과 환상이 뒤섞이며 인간 정신의 한계에 대한 질문이 제기된다.

작품은 외부 사건을 추적하는 서사와 내면이 무너지는 심리적 경험을 결합해 트라우마와 선택, 상실을 중심으로 한 개인적이고도 문화적인 공포를 표현한다.

“인도네시아 공포를 ‘뉴 위어드’로”… 글로벌 시장의 주목

해외 매체들도 아그니에 주목하고 있다. GameSpew는 Wired Productions와의 협업에 대해 긍정적으로 평가하며 심리 내러티브에 강점을 가진 퍼블리셔와 인도네시아 공포의 만남을 주목했고, Rely on Horror는 동남아시아 공포 장르의 글로벌 확장 사례로 작품을 조명했다.

Separuh Interactive 측은 “목표는 인도네시아 공포를 ‘뉴 위어드(New Weird)’ 영역으로 확장하는 것”이라며 “플레이어의 현실 인식을 뒤흔드는 심리 스릴러를 통해 새로운 공포 경험을 제시하고자 한다”고 밝혔다.

심리 내러티브 퍼블리셔의 선택… Wired Productions의 방향성

Wired Productions는 어둡고 불편한 감정을 다루는 서사 중심 게임을 꾸준히 퍼블리싱해 온 기업이다. 매니징 디렉터 레오 줄로(Leo Zullo)는 “‘아그니’는 퍼블리셔의 정체성과 완벽하게 맞닿아 있는 작품”이라며 프로젝트에 대한 기대감을 드러냈다.

개발사 Separuh Interactive 역시 애니메이션적 표현과 인터랙티브 경험을 결합해 몰입감을 극대화하는 것을 목표로 이번 작품을 통해 글로벌 시장에서 인도네시아 스토리텔링의 가능성을 제시하겠다는 계획이다.

아그니: 빌리지 오브 칼라미티는 지역 문화에 깊이 뿌리내린 공포와 실험적인 서사 구조를 결합한 작품으로 기존 서바이벌 호러의 틀을 확장하는 시도로 주목받고 있다. 현실과 악몽이 교차하는 공포가 어떤 흔적으로 남게 될지, 플레이 이후까지 이어질 쉽게 가시지 않을 잔상에 시선이 쏠린다.

‘아그니: 빌리지 오브 칼라미티(AGNI: Village of Calamity)’ 관련 정보

인도네시아 공포의 진화 ‘아그니: 빌리지 오브 칼라미티’ 베일 벗다 - 인디게임닷컴.