인디 개발사 도잉크소프트(doinksoft)가 디볼버디지털과 손잡고 신작 ‘다크 스크롤즈(Dark Scrolls)’의 출시일을 5월 28일로 확정했다.

PC와 닌텐도 스위치로 동시 출시되는 이번 작품은 화면을 가득 채우는 슈팅 액션의 혼돈과 로그라이트 특유의 성장 요소를 결합한 판타지 던전 스크롤러다. 싱글 플레이는 물론 로컬 및 온라인 협동 플레이까지 지원해 다양한 방식의 플레이를 즐길 수 있다.

문방구 앞, 오락실 감성… 올드스쿨 픽셀 아트로 되살린 90년대 아케이드

다크 스크롤즈의 첫인상은 강렬한 비주얼이다. 굵고 선명한 픽셀 아트를 기반으로 90년대 아케이드 게임 특유의 감성을 현대적으로 재해석했다. 화면을 가득 메우는 적들과 화려한 폭발 이펙트, 카툰풍 캐릭터 디자인이 어우러지며 과거의 향수와 현대적 액션 쾌감을 동시에 전달한다.

사운드 역시 비주얼의 방향성을 충실히 따른다. 경쾌하고 리드미컬한 효과음, 긴장감을 고조시키는 배경 음악이 게임의 몰입도를 높인다. 도잉크소프트가 기존 가토 로보토와 건브렐라에서 뽐냈던 감각적인 사운드 연출이 이번 작품에서도 고스란히 이어졌다는 평가다.

색소폰 연주하는 쥐, 도끼 던지는 전사… 9명의 개성 넘치는 영웅들

플레이어는 고전적인 도끼 투척 전사, 마법을 날리는 마법사, 나이프를 휘두르는 도적 외에도 귀여운 강아지, 외계인, 심지어 색소폰을 연주하는 쥐까지 총 9명의 개성 넘치는 캐릭터 중 하나를 골라 모험에 나선다. 각 캐릭터는 고유의 공격 방식과 능력을 지니고 있어 선택에 따라 플레이 스타일이 크게 달라진다.

특히 사이드 퀘스트와 트링켓 커스터마이징 요소가 더해져 전략적 선택의 폭을 넓힌다. 던전 곳곳에 숨겨진 경로를 통해 새로운 영웅을 구출하고 로스터에 추가하는 탐험 요소도 마련되어 있어 반복 플레이의 재미를 강화한다.

매번 달라지는 던전, 긴장을 놓을 수 없는 게임 구조

다크 스크롤즈의 던전은 절차적 생성과 수작업으로 설계된 방을 결합한 형태로 구성된다. 매번 새로운 분기와 이벤트, 강력한 보스가 다르게 등장해 단순히 반복되는 구조를 초월한 게임 플레이가 특징이다. 예리한 반사신경과 순간적인 판단은 생존의 핵심 열쇠다.

탐험 중간에는 브루스 & 구스 상점(Bruce & Goose’s Shoppe)을 찾아 코인으로 새로운 퍽, 특수 공격, 소환 동료를 구매할 수 있다. 다양한 능력 조합이 만들어내는 시너지는 화면을 뒤덮는 대규모 전투의 쾌감을 극대화한다.

가토 로보토에서 다크 스크롤즈까지… 디볼버디지털 산하 도잉크소프트의 행보

미국 오리건주에 거점을 둔 도잉크소프트는 2019년에 설립되어 가토 로보토로 이름을 알린 뒤, 2022년 피지컬 한정판 게임 데몬 스로틀, 그리고 건브렐라로 디볼버디지털과 긴밀한 협력 관계를 이어왔다. 2023년 4월 디볼버디지털이 도잉크소프트를 공식 인수하며 관계가 더욱 공고해졌다.

이들은 이전 작품에서도 실험적인 시도와 완성도를 동시에 추구해 왔으며, 이번 다크 스크롤즈 역시 그 연장선에 있는 작품이다. 커뮤니티에서는 전작들의 감각적인 연출과 액션 밀도가 이번 신작에서 어떻게 발전했을지에 대한 기대감이 높아지고 있다.

다크 스크롤즈는 90년대 오락실 감성을 현대적으로 재해석한 비주얼과 빠른 템포의 전투, 로그라이트 구조를 결합해 ‘짧지만 강렬한 플레이 경험’을 원하는 게이머들에게 새로운 선택지가 될 것으로 전망된다.

‘다크 스크롤즈(Dark Scrolls)’ 관련 정보

90년대 오락실 감성 던전 스크롤러 ‘다크 스크롤즈’ 5월 28일 출시 확정 - 인디게임닷컴.

멕시코 혁명의 불꽃이 꺼져가던 그 자리에서 더 어두운 무언가가 깨어났다. 멕시코 출신 인디 스튜디오 Brain-dead Rabbit Games와 퍼블리셔 indie.io가 공동 개발한 횡스크롤 슈터 ‘다크 아델리타(Dark Adelita)’가 5월 5일 스팀에 출시됐다.

출시 가격은 $5.99이며 런칭 할인 20%가 적용 중이다. 멕시코의 역사와 민간 전설, 혁명기 여성 전사 ‘아델리타’의 이야기를 바탕으로 한 이 작품은 단 한 발의 총알에도 즉사하는 극한의 긴장감과 정교한 플랫포밍을 결합한 하드코어 횡스크롤 슈터다.

[관련 기사: 멕시코 민담·역사 담은 ‘다크 아델리타’ 5월 5일 출시 예고]

혁명의 잔불 위에 피어오른 초자연적 위협

수십 년의 혹독한 전쟁 끝에 혁명의 불길이 꺼져가던 멕시코. 하지만 폐허 위로 새로운 어둠이 번져 나간다. 정체 모를 암흑의 기운에 사로잡힌 자들이 총을 들고 일어서고 하늘에는 사나운 독수리가 날갯짓하며, 땅 위에는 멕시코 전설 속 존재들이 되살아난다. 이 모든 것에 맞서는 자는 단 한 명의 여성, 아델리타 안젤라(Angela)뿐이다.

플레이어는 주인공 안젤라를 조종해 총알이 빗발치는 전장을 헤쳐 나간다. 볼트 액션 라이플을 기본 무기로 산탄총, 기관총, 고출력 리볼버 등 다양한 화기를 활용할 수 있으며, 십자가는 탄환을 피하는 방어 수단이다. 단, 안젤라는 단 한 발의 총탄에도 쓰러진다. 빠른 판단과 정교한 움직임이 생존을 위한 전부다.

픽셀 아트로 되살린 멕시코의 역사와 정서

다크 아델리타는 부드럽게 다듬어진 픽셀 아트 스타일로 독특한 분위기를 구현했다. 멕시코 혁명기의 황토빛 풍경, 민간 전설의 음산한 색채, 총성과 함께 흩어지는 먼지가 어우러져 독특한 분위기를 완성한다.

각 스테이지는 멕시코의 실제 주(州)에서 영감을 받은 고유한 배경으로 구성되어 있으며, 단순한 배경을 넘어 지역의 문화와 역사를 게임 속 공간으로 구현했다.

사운드 역시 이러한 분위기를 뒷받침한다. 혁명기 멕시코의 분위기를 담은 음악과 효과음이 총격전의 긴박감을 높이며, 보스전에 진입할 때마다 한층 무거운 연출로 민속 공포의 감각을 극대화한다.

라 요로나부터 멕시코 32개 주까지… 문화를 게임으로 빚다

다크 아델리타에서 멕시코 문화는 단순히 배경을 위한 장식 요소가 아니다. 게임 자체가 멕시코의 고유한 면모를 보여주기 위한 목적으로 처음부터 설계됐다. 각 스테이지는 멕시코 각 주의 실제 풍경과 역사를 반영하며 등장하는 적과 보스 역시 해당 지역의 민간 전설에 등장하는 존재들이다.

각 레벨의 마지막을 장식하는 보스전은 히스패닉 전통 민속에 뿌리를 둔 강력한 존재들과의 대결이다. 자식을 잃고 통곡하며 떠도는 복수의 망령 ‘라 요로나(La Llorona)’가 대표적이다.

게임의 주인공과 타이틀 자체도 역사에 뿌리를 두고 있다. ‘아델리타’는 멕시코 혁명 당시 전선에서 싸우거나 지원을 맡았던 여성 전사들을 가리키는 명칭으로, 민요 ‘코리도’를 통해 그들의 이야기가 전해지고 있다.

긴장감과 개성은 호평, 난이도는 호불호… 커뮤니티 반응 엇갈려

출시 직후 커뮤니티에서는 작품의 콘셉트와 완성도에 대한 다양한 반응이 이어지고 있다. 이용자들은 특히 “한 발에 죽는 구조가 주는 긴장감”과 “슈팅과 플랫포밍의 균형”을 주요 강점으로 꼽고 있다. 짧은 플레이타임에도 불구하고 반복 도전을 유도하는 설계 또한 인상적이라는 평가다.

아울러 멕시코의 역사와 민속 전설을 게임 플레이에 녹여낸 점 역시 호평을 받고 있다. 일부 유저들은 “단순한 배경이 아니라 실제 문화를 체험하는 느낌”이라며, 라틴아메리카 특유의 정서를 잘 살렸다는 의견을 내놓고 있다. 픽셀 아트와 사운드 디자인 역시 분위기 몰입도를 높이는 요소로 자주 언급된다.

반면, 높은 난이도에 대한 의견은 다소 엇갈린다. 하드코어 플레이를 선호하는 이용자들은 “도전 욕구를 자극하는 설계”라며 긍정적으로 평가하는 반면, 일부는 초반 진입 장벽이 높다는 점과 체크포인트 구성에 아쉬움을 표하기도 했다.

멕시코 세 친구가 만든 원격 스튜디오, 자국 문화 알리기 위해 뭉쳤다

Brain-dead Rabbit Games는 멕시코 각지에서 모인 세 명의 친구들이 결성한 원격 근무 기반 인디 스튜디오다. 이들은 자신들의 고향인 멕시코의 독특한 문화를 세계에 알리는 것을 스튜디오의 핵심 목표로 삼고 있다. 다크 아델리타는 이들의 두 번째 작품으로 전작 ‘Damikira’에서 구축한 슈터 시스템을 더욱 발전시킨 결과물이다.

퍼블리셔 indie.io와 함께한 다크 아텔리타는 소규모 스튜디오가 자국 문화를 콘텐츠의 중심에 놓고 글로벌 시장에 정면으로 도전한 사례로서, 라틴아메리카 인디게임 씬의 저변 확대라는 측면에서도 주목할 만한 작품이다.

‘다크 아델리타(Dark Adelita)’ 관련 정보

멕시코 혁명의 총성과 초자연적 공포, ‘다크 아델리타’ 스팀 출시 - 인디게임닷컴.

브라질의 2인 인디 스튜디오 Regular Studio와 퍼블리셔 Top Hat Studios, Inc.가 체인톱 파쿠르 액션 어드벤처 ‘모터슬라이스(MOTORSLICE)’를 5월 5일 PC(Steam·GOG), PlayStation 5, Xbox Series X|S에 동시 출시했다.

게임은 Xbox Game Pass Ultimate 및 PC Game Pass 데이 원 타이틀로 등록됐으며, Xbox Play Anywhere를 지원해 콘솔 구매 시 PC 버전을 무료로 함께 제공한다. 출시 가격은 약 $20이며, 스팀 위시리스트 상위 150위권에 진입한 기대작이다.

[관련 기사: ‘페르시아의 왕자’ 영감 파쿠르 액션 ‘모터슬라이스’ 공개]

메가구조물에 잠입한 ‘슬라이서 P’, 체인톱으로 길을 열다

모터슬라이스는 파쿠르 기반 이동과 전투를 결합한 액션 어드벤처 게임이다. 플레이어는 주인공 ‘슬라이서 P’가 되어 브루탈리즘 양식의 거대한 구조물과 포스트아포칼립스 세계의 황무지를 배경으로 적대적인 기계들과 맞서 싸운다.

P는 거대한 메가구조물 내부에 잠입해 모든 기계를 파괴하는 임무를 수행하며, 점프·벽달리기·슬라이딩 등 다양한 파쿠르 액션으로 위험한 환경을 돌파해 나간다. 여정에는 오작동하는 드론이 동행하며, 둘 사이의 대화와 관계가 게임의 서사에 깊이를 더한다.

클레이메이션 감성의 독특한 비주얼과 압도적인 구조물

게임의 비주얼은 올드스쿨 3D 그래픽에 클레이메이션 느낌을 더한 독특한 스타일이 특징이다. 언리얼 엔진 5로 구현된 거대한 브루탈리스트 구조물은 단순하면서도 장대한 형태로 등장하며 강렬한 인상을 남긴다.

안개 속에서 솟아오르는 기둥과 탑, 어둠을 지나 펼쳐지는 광활한 통로 등은 플레이어에게 압도적인 스케일을 전달하며, 사운드 디자인과 연출 역시 몰입감을 높이는 요소로 평가받고 있다.

덧붙여 성우 Kira Buckland의 연기는 고속 액션 사이의 정적인 순간에 감정적 무게를 더하며 주인공과 드론 사이의 관계를 더욱 입체적으로 만들어준다.

벽을 타고 달리는 체인톱, 거대한 보스를 오른다

모터슬라이스의 핵심은 ‘모터슬라이싱’이라 불리는 이동·전투 시스템이다. 체인톱을 금속 표면에 꽂아 벽을 타고 이동하는 방식으로, 단순한 이동을 넘어 전투의 핵심 메카닉으로 활용된다.

특히 각 챕터의 마지막을 장식하는 거대 보스전에서는 플레이어가 직접 보스 위를 타고 올라 취약 부위를 공략하는 방식이 적용돼, 유사 장르의 경쟁작에서 느낄 수 없는 독특한 전투 스케일을 자랑한다.

메타크리틱 75점, 엇갈린 평가 속에서도 존재감 뽐내

PS5 기준 메타크리틱 평균 75점으로 출발한 ‘모터슬라이스’는 매체별로 다양한 평가를 받고 있다. 일부는 카메라 연출의 아쉬움을 지적했지만 독창적인 세계관과 아트 디렉션, 몰입감 있는 분위기에는 대체로 긍정적인 반응을 보였다.

특히 “독특한 비주얼과 감각적인 연출이 플레이어를 끝까지 이끈다”, “세계 자체가 강한 인상을 남긴다”는 평가가 이어지며, 인디 액션 게임으로서 확실한 존재감을 드러내고 있다.

‘Togges’에 이은 두 번째 작품, 브라질 형제 개발팀 Regular Studio

Regular Studio는 브라질 출신의 두 형제 루카스(Lucas)와 루이스(Luiz)가 함께 운영하는 2인 인디 스튜디오다. 귀여운 3D 퍼즐 플랫포머 ‘Togges’로 데뷔한 이후, 모터슬라이스는 완전히 다른 방향성을 선택한 두 번째 타이틀이다.

소규모 팀임에도 불구하고 대규모 메가구조물과 독창적인 게임플레이를 구현하며 기술적 완성도를 끌어올렸고, 퍼블리셔 Top Hat Studios, Inc.의 지원을 통해 글로벌 플랫폼 동시 출시와 게임패스 입점까지 성사시켰다.

개발팀이 밝힌 것처럼 ‘페르시아의 왕자’에서 영감을 받은 모터슬라이스는 체인톱을 활용한 독창적인 파쿠르 액션과 브루탈리즘 미학이 결합된 세계관으로 인디게임 특유의 실험성과 개성을 동시에 드러낸 작품이다.

출시 초기의 다소 엇갈린 평가 속에서도 완성도와 개성 사이에서 균형을 모색한 이 작품이 향후 업데이트와 유저 반응을 통해 어떤 게임으로 거듭날 수 있을지 귀추가 주목된다.

‘모터슬라이스(MOTORSLICE)’ 관련 정보

파쿠르×체인톱 액션 ‘모터슬라이스’, PC·콘솔 동시 출시 - 인디게임닷컴.

카자흐스탄의 인디 스튜디오 Wild Forest Studio와 퍼블리셔 Curve Games가 판타지 농장 시뮬레이션 ‘드래곤 셸터(Dragon Shelter)’의 신규 트레일러를 공개하며, 6월 5일 업데이트된 신규 데모를 공개할 예정이라고 밝혔다.

드래곤 셸터는 인간과 드래곤의 잊혀진 관계를 되찾아가는 내용을 다룬 작품이다. 낡은 농장을 재건하고 마을을 회복시키는 과정에서 개성 넘치는 드래곤들과 교감하며 함께 살아가는 따뜻한 세계를 그린다.

게임은 계절에 따라 달라지는 농사와 탐험, 요리, 관계 형성 요소를 자연스럽게 결합해 단순한 시뮬레이션을 넘어 ‘공존과 치유’의 감성을 전하는 것이 특징이다.

인간과 드래곤의 공존을 그린 따뜻한 농장 이야기

드래곤 셸터는 판타지 세계를 배경으로 한 농장 시뮬레이션 게임이다. 플레이어는 인간과 드래곤 사이의 잃어버린 우정을 되살릴 주인공이 되어, 할아버지의 낡은 농장을 ‘모두를 위한 안식처’로 재건시켜야 한다. 작물을 재배하고 자원을 수확하며 다양한 생산 활동을 이어가는 한편, 황폐해진 마을과 자연을 회복시키는 것 또한 핵심 목표다.

특히 이 작품은 드래곤과의 교감이 무엇보다 중요한 요소로 작용한다. 각기 다른 능력과 개성을 지닌 드래곤들과 관계를 쌓고 돌보면, 이들은 마을과 사람들을 위해 마법을 사용하는 든든한 동반자로 성장한다. 주민들과의 관계가 깊어질수록 마을도 점차 활기를 되찾아 가며, 사람과 드래곤이 어우러진 평화로운 풍경이 펼쳐진다.

손으로 그린 동화 느낌 비주얼, 슬라브 신화에서 영감받은 세계관

드래곤 셸터의 가장 매력적인 면 게임의 가장 큰 강점 중 하나는 손으로 그린 듯한 따뜻한 아트 스타일이다. 생동감 넘치는 색감과 섬세한 환경 디자인은 마치 동화 속 세계를 직접 체험하는 듯한 몰입감을 제공한다.

세계관은 슬라브 신화와 카르파티아 지역의 신비로움에서 영감을 받아 동화책 같은 분위기를 느낄 수 있다. 계절 변화에 따라 들판에 눈이 쌓이는 등 환경과 플레이 방식도 달라지며 재배 가능한 작물과 등장하는 드래곤의 종류 역시 바뀐다.

또한 요리 시스템도 눈길을 끈다. 플레이어는 재료를 갈고, 자르고, 섞는 등 여러 과정을 거쳐 다양한 음식을 완성하게 되며, 아기자기한 효과음과 따뜻한 톤의 사운드트랙이 게임의 전반적인 ‘힐링’ 감성을 한층 끌어올린다.

짧은 영상 하나로 입증된 기대작의 잠재력

개발사에 따르면 드래곤 셸터는 2024년 Wholesome Direct 2024에서 단 10초 분량의 영상만으로 하루 만에 위시리스트 1만 2천 건을 달성하며 주목을 받았다. 별도의 마케팅이나 퍼블리셔 없이 거둔 성과라는 점에서 더욱 의미가 크다. 현재 누적 위시리스트는 8만 6천 건으로 알려졌다.

스팀에 공개된 기존 데모 역시 151건의 리뷰 중 93%가 긍정 평가를 기록하며 ‘매우 긍정적(Very Positive)’ 등급을 달성했다. 유저들은 아트 스타일과 감성적인 연출을 높이 평가하며 드래곤과의 교감 요소를 더욱 깊게 즐길 수 있기를 바란다는 의견도 남겼다.

해외 매체들 또한 “혼잡한 힐링 농장 시뮬레이션 시장 속에서도 드래곤과의 교감이라는 차별화된 요소로 차별화된 매력을 구축했다”고 평가하며 기대작으로 꼽는 분위기다.

2년간의 독립 개발, 그리고 글로벌 시장으로의 확장

Wild Forest Studio는 카자흐스탄 기반의 인디 개발사로, 약 2년간의 독립 개발 끝에 데모를 완성했다. 개발을 이끈 CEO 세르게이 코르닐로프는 “커뮤니티의 지지가 프로젝트를 이어갈 수 있었던 가장 큰 원동력”이라고 전했다.

이후 Curve Games와의 퍼블리싱 계약을 통해 글로벌 시장 진출 기반을 마련했으며, 퍼블리셔 역시 “2026년 가장 흥미롭고 혁신적인 코지 게임 중 하나”라고 작품을 소개했다. 개발팀은 “퍼블리셔의 지원을 통해 게임의 완성도를 더욱 끌어올리고, ‘드래곤 셸터’가 지닌 잠재력을 충분히 실현할 것”이라고 밝혔다.

드래곤 셸터(Dragon Shelter)는 농장 경영과 드래곤과의 교감, 그리고 마을 회복이라는 요소를 균형 있게 엮어내며 경쟁이 심한 힐링 게임 장르에서 자신만의 독특한 색깔을 구축하고 있다. 오는 6월 5일 업데이트 데모와 향후 공개될 추가 정보를 통해 완성도를 더욱 끌어올릴 것으로 기대되는 가운데, 2026년 정식 출시에서 어떤 모습으로 유저들과 만날지 관심이 집중된다.

‘드래곤 셸터(Dragon Shelter)’ 관련 정보

드래곤과 함께하는 힐링 농장, ‘드래곤 셸터’ 6월 데모 공개 - 인디게임닷컴.

일본 요코하마의 2인 인디 스튜디오 Serial Project와 퍼블리셔 Kakehashi Games가 로그라이크 덱빌딩 JRPG ‘시리얼 월드(Serial World)’의 첫 번째 공개 데모를 5월 4일 스팀 덱빌더스 페스트 2026에 참가해 공개했다.

2025년 게임즈컴 퓨처 게임즈 쇼에서 전 세계에 처음 공개된 이 작품은 Level-5 출신의 프로그래머 마에다 타카시와 아티스트 가와사키 쇼가 의기투합해 만든 2인 개발 스튜디오의 데뷔 타이틀이다. 데모는 5월 11일까지 스팀에서 무료로 플레이할 수 있으며 PC 정식 출시는 2026년 중으로 예정되어 있다.

브릭타운 실종 사건, 미로와 아니마를 이끌고 진실을 파헤쳐라

시리얼 월드는 고전 RPG의 향수를 연상시키는 컬러풀한 카툰 스타일의 세계를 배경으로 소년 미로가 고향 ‘브릭타운’에서 연이어 발생하는 실종 사건의 진실을 파헤치는 이야기를 그린다. 플레이어는 ‘아니마’라 불리는 생명체들과 팀을 이뤄 던전에 도전하며 사건의 단서를 추적하게 된다.

게임은 마을 탐험과 던전 공략을 오가는 구조로 진행된다. 플레이어는 브릭타운을 돌아다니며 주민들과 교류하고 아이템을 수집한 뒤, 선택한 아니마 3종으로 파티를 구성해 던전에 입장한다. 던전은 매번 구조가 바뀌는 로그라이크 방식으로 설계되어 반복 플레이를 거듭할수록 항상 새로운 전략을 요구한다.

특히 총 8종의 아니마는 각기 다른 능력과 전용 카드 덱을 지니고 있어 조합에 따라 공격 중심, 방어 특화, 상태 이상 활용 등 다양한 전술을 구현할 수 있다.

포켓몬×슬레이 더 스파이어×아이작… 장르를 넘나드는 독창적 조합

해외 매체들은 ‘시리얼 월드’의 핵심 매력으로 장르 융합을 꼽는다. 아니마 수집과 육성은 포켓몬 시리즈를, 덱빌딩 구조는 Slay the Spire를, 던전 탐험 방식은 The Binding of Isaac를 연상시킨다는 평가다.

게임은 각 애니마가 독립적인 카드 풀을 보유하고 있어 조합할 수 있는 전략의 폭이 매우 넓다. 따라서 반복 플레이를 통해 새로운 시너지를 실험하는 재미가 쏠쏠하며, 로그라이크 특유의 높은 재플레이성과 맞물려 지속적인 도전 욕구를 자극한다.

“애니메이션을 플레이하는 느낌”… 따뜻하고 컬러풀한 3D 비주얼

비주얼 측면에서는 Level-5 출신 개발진의 감성이 뚜렷하게 드러난다. 밝고 포근한 색감의 3D 카툰 그래픽은 마치 ‘플레이 가능한 애니메이션’을 연상시키며, 던전 탐험조차 부담 없이 즐길 수 있는 친숙한 분위기가 느껴진다.

사운드 면에서도 일본 JRPG 특유의 아기자기하고 활기찬 음악이 전투와 탐험의 흐름을 자연스럽게 뒷받침한다. 퍼블리셔 Kakehashi Games는 공식 채널을 통해 “덱빌딩, 던전 크롤링, JRPG 감성이 결합된 작품”이라고 강조하며 세 요소의 균형을 핵심 정체성으로 내세우고 있다.

게임즈컴 퓨처 게임즈 쇼 데뷔, 해외 매체들과 팬들 주목

시리얼 월드는 공개 이후 다양한 매체의 주목을 받고 있다. GamesRadar, Gematsu 등은 Level-5 출신 2인 개발팀이라는 점과 독창적인 장르 결합을 높이 평가했으며, 로그라이크 덱빌딩 장르의 유망 신작으로 꼽았다.

스팀 커뮤니티에서도 “포켓몬과 슬레이 더 스파이어를 좋아한다면 반드시 주목해야 할 작품”이라는 반응이 잇따르며 전 연령을 아우르는 JRPG 덱빌더라는 포지셔닝에 대한 기대감이 높아지고 있다.

Level-5 출신 2인 팀과 Kakehashi의 협업

개발사 Serial Project는 전직 Level-5 듀오 마에다 타카시(프로그래머)와 가와사키 쇼(아티스트)가 2023년 결성한 일본 인디 스튜디오다. 이들은 소규모 팀 특유의 창의성과 실험성을 바탕으로 글로벌 시장을 겨냥한 작품을 선보이고 있다.

퍼블리셔 Kakehashi Games는 2013년 도쿄에서 설립된 인디게임 전문 퍼블리싱 팀으로, Hollow Knight, Sea of Stars, Dead Cells, Eastward 등 다수의 글로벌 인디 히트작을 일본에 소개해 왔다. 최근에는 아시아 인디 게임을 전 세계에 선보이는 글로벌 퍼블리셔로서 영역을 확장 중이다.

이번 데모 공개를 통해 시리얼 월드는 장르의 경계를 넘나드는 독특한 시도와 대중성을 동시에 입증하며 존재감을 드러냈다. 신생 개발사 Serial Project의 실험적인 기획력과 Kakehashi Games의 탄탄한 퍼블리싱 역량이 시너지를 낸 결과다. 특히 덱빌딩, JRPG, 로그라이크라는 서로 다른 요소를 유기적으로 결합해낸 짜임새 있는 구성이 돋보인다는 평이다.

독창적인 시스템으로 게이머들의 눈도장을 찍은 시리얼 월드가 향후 정식 출시 버전에서 어떤 완성도를 보여줄지, 그리고 콘텐츠 확장을 통해 얼마나 더 깊이 있는 재미를 선사할지 업계와 팬들의 귀추가 주목되고 있다.

‘시리얼 월드(Serial World)’ 관련 정보

Level-5 출신 2인 개발, 덱빌딩 JRPG ‘시리얼 월드’ 데모 공개 - 인디게임닷컴.

오스트리아 빈의 인디 스튜디오 Mi’pu’mi Games와 Diablo의 창시자 David Brevik이 공동 설립한 퍼블리셔 Skystone Games가 블랙잭 기반 로그라이트 덱빌더 ‘블랙 재킷(Black Jacket)’을 5월 12일 PC(Steam·Microsoft Store), PlayStation 5, Xbox Series X|S, 닌텐도 스위치에 동시 출시한다.

게임은 지옥의 저승을 배경으로 불안한 영혼들과 블랙잭 승부를 벌여 뱃사공에게 바칠 동전을 마련하는 독특한 콘셉트의 카드 배틀러다. 특히 유저와 평단으로부터 ‘Balatro’와 ‘CloverPit’이 이끈 겜블링 로그라이트 흐름을 계승하면서도 한층 어둡고 서사 중심적인 세계관으로 확장한 작품이라는 평가를 받고 있다.

지지옥에서의 한 판 승부, 뱃사공을 매수해 살아 돌아가는 단 하나의 방법

게임은 저승에서 깨어난 플레이어가 현세로 돌아가기 위해 고군분투하는 이야기로 시작된다. 유일한 탈출 방법은 뱃사공(Ferryman)을 통해 강을 건너는 것이며, 이를 위해서는 상당한 양의 동전을 지불해야 한다.

동전을 벌기 위해 플레이어는 저승에 떠도는 불안한 영혼들과 차례로 맞붙어야 한다. 이들 각각은 자신만의 비극적인 이야기와 탈출을 향한 필사적인 의지를 품고 있다. 게임이 진행될수록 대화와 전투를 통해 세계관과 캐릭터의 배경이 점차 드러나며, 반복 플레이 속에서도 서사가 확장되는 구조를 갖췄다.

확률이 아닌 전략, 블랙잭의 재해석

블랙 재킷은 전통적인 블랙잭의 규칙을 따르면서도 전술적인 로그라이트 덱빌더로 재구성한 점이 특징이다. 상대를 이기려면 단순히 21에 가까운 숫자를 만드는 것을 넘어 다양한 카드와 아티팩트, 저주 시스템을 활용해 전투 흐름을 주도해야 한다.

플레이어는 덱을 강화하고 카드 효과를 조합해 시너지를 구축하고 상대의 패턴을 분석해 최적의 선택을 내려야 한다. 카드 교체, 수치 조작, 과잉 베팅 유도 등 다양한 변칙 플레이가 가능해 매 전투가 퍼즐처럼 전개된다. 매번 새로운 조합과 전략이 생성되는 로그라이트 특유의 반복 플레이 구조도 강점이다.

페인터리 아트와 어두운 팔레트, 스타일리시한 지하세계의 미학

게임의 비주얼 측면에서는 페인터리 스타일의 아트와 어두운 색감이 돋보인다. 2D 애니메이션 기반 캐릭터와 인터페이스는 개성을 살리면서도 직관적인 UI를 유지해 몰입감을 높인다.

오프닝 시네마틱은 플레이어가 자연스럽게 세계관에 몰입할 수 있도록 유도하며, 긴장감 있는 사운드 디자인이 카드 배틀의 긴장감을 더욱 부각시킨다. 일부 애니메이션에서 경미한 깜빡임 현상이 발견된다는 의견도 있었으나 전반적인 완성도와 퍼포먼스는 안정적이라는 평가다.

주요 매체와 커뮤니티의 호평… “중독성 있는 게임 구조”

해외 게임 매체들은 ‘블랙 재킷’에 대해 긍정적인 평가를 내놓고 있다. The Escapist는 “스타일리시한 연출과 반복 플레이를 유도하는 중독성 있는 구조가 인상적”이라고 평가했으며, Gematsu, GoNintendo 등 주요 매체들도 일제히 출시 소식을 전하며 기대감을 높였다.

스팀 커뮤니티에서는 위시리스트 추가와 함께 “블랙잭이라는 친숙한 규칙에 로그라이트 메카닉을 결합한 발상이 신선하다”는 반응이 이어지고 있으며, 발라트로의 포커 기반 메카닉에 이어 블랙잭이 장르 내 새로운 아이콘이 될 수 있을지 주목하고 있다.

디아블로 창시자의 퍼블리셔와 락스타 게임즈 출신 인디 개발사의 시너지

퍼블리셔 Skystone Games는 ‘디아블로’ 시리즈의 창시자로 알려진 David Brevik과 베테랑 개발자 빌 왕이 공동 설립한 회사다. 독창적인 인디 프로젝트를 발굴·지원하는 데 주력하며 다양한 장르의 개성 있는 작품들을 선보여 왔다.

개발사 Mi’pu’mi Games는 오스트리아 빈에 본사를 둔 인디게임 스튜디오로, 과거 Rockstar Games 출신 개발자들을 중심으로 구성된 베테랑 개발사다. 2009년 설립 이후 약 10~50명 규모의 팀으로 운영되고 있으며 AAA 프로젝트와 인디 개발을 모두 경험한 점이 특징이다. 

스튜디오는 자체 IP 개발과 함께 글로벌 대형 프로젝트에 공동 개발(co-development) 형태로 참여해 온 독특한 구조를 갖고 있다. IO Interactive, Remedy Entertainment, Ubisoft 등과 협업하며 기술력과 제작 경험을 축적해 왔으며 이러한 외주·협업 프로젝트를 기반으로 자사의 창작 프로젝트를 병행하는 ‘3축 개발 구조’를 운영하고 있다.  

Mi’pu’mi Games는 특히 서사 중심 디자인과 실험적인 시스템 결합을 핵심 철학으로 삼고 있으며, 역사적·사회적 맥락을 게임에 녹여내는 접근 방식으로 주목받아 왔다. 이러한 개발 방향성은 블랙 재킷에서도 이어져 카드 게임이라는 익숙한 규칙 위에 어두운 세계관과 전략적 깊이를 더한 독창적인 결과물로 이어지고 있다.

‘블랙 재킷(Black Jacket)’ 관련 정보

지옥에서 벌이는 블랙잭 한 판 승부 ‘블랙 재킷’ 5월 12일 출시 예고 - 인디게임닷컴.

인디 스튜디오 A&I Software(ANI Software)가 성장형 첩보 전략 게임 ‘더 신디케이트: 클래시파이드 오퍼레이션스(The Syndicate: Classified Operations)’의 데모를 스팀과 Itch.io를 통해 무료 공개했다.

냉전 시대를 배경으로 한 이 게임은 지도와 문서, 장비가 놓인 물리 보드 형태의 지휘 테이블 위에서 비밀 작전을 수행하며 세력을 확장해 나가는 독특한 작품이다.

플레이어는 도시 단위 거점을 기반으로 첩보 네트워크를 구축하고 초기에는 직접 개입하던 작전을 점차 자동화 시스템으로 발전시키며 글로벌 정보 조직으로 성장하게 된다. 게임은 단순히 반복된 클릭을 넘어 다양한 미니게임과 전략적 선택이 결합된 구조를 띠고 있으며, 몰입감 있는 연출과 함께 색다른 ‘점진 성장형 전략’의 재미가 특징이다.

1950년대 지휘실, 한 칸씩 넓혀가는 글로벌 첩보 제국

더 신디케이트는 양식화된 1950년대 냉전 시대를 배경으로, 플레이어는 첩보 조직의 지휘관이 되어 글로벌 작전 네트워크를 구축해 나가는 성장형 전략 게임이다. 지도와 문서, 기계 장비로 구성된 지휘 테이블 위에서 도시를 하나씩 거점화하며 영향력을 확장하는 형태로 진행된다.

초기에는 플레이어의 직접적인 개입으로 임무가 수행되지만 ‘블랙사이트’ 업그레이드를 통해 점차 자동화된 운영체계로 발전한다. 세력이 커질수록 새로운 시스템과 기회가 열리며 능동적인 조작과 장기적인 성장 전략이 자연스럽게 결합된다. 작은 조직에서 출발해 글로벌 정보 강국으로 성장하는 과정이 게임의 핵심이다.

물리 보드 기반 인터페이스로 구현한 차별화된 몰입감

더 신디케이트의 가장 큰 특징은 전통적인 UI를 최소화하고 실제 물리적인 오브젝트 중심으로 상호작용을 구성한 점이다. 일반적인 메뉴와 디지털 인터페이스 대신 지도판·파일·기계 장비로 구성된 실물 지휘 테이블이 플레이어와 게임 사이의 유일한 접점이다.

이 같은 탁타일(tactile) 연출은 첩보 장르 특유의 분위기를 한층 강화하며 기존 클리커·아이들 장르에서는 보기 어려운 몰입감을 제공한다. 아울러 정보 해독, 쿠리어 차단, 기밀 문서 열람, 실시간 대응 등 다양한 미니게임 요소가 더해져 단순 반복을 넘어선 플레이 경험을 완성한다.

Itch.io 유저들은 “자원이 가속적으로 쌓일 때 느껴지는 아이들 게임 특유의 쾌감과 이를 보완하는 미니게임의 조합이 인상적”이라며 긍정적인 반응을 보이고 있다.

개발 중 피드백 반영한 빠른 업데이트, 커뮤니티와 함께 다듬는 완성도

ANI Software는 데모 공개 이후에도 플레이어 피드백을 적극 반영해 빠른 패치를 이어오고 있다. 3월 24일 패치에서는 핵심 시스템 전면 개편, 리서치북 재설계, 탤런트 재배치, 새로운 쿠리어 메카닉 도입, 초반 경험 개선 등 대규모 변경이 이뤄졌다.

신규 플레이어가 초반 몇 분을 어떻게 소화하는지를 세밀하게 관찰하며 인트로 흐름을 수차례 조정한 점 역시 인상적이다. 개발자는 해독 및 잠금 해제 메카닉을 단순화하고, 클릭 유도 표시를 강화하는 방향으로 접근성도 지속적으로 개선 중이다. 이러한 개발 방향은 커뮤니티와 함께 완성도를 높여 가는 전형적인 인디 개발 방식으로 평가된다.

한국어 포함 19개 언어 지원, 글로벌 시장 정조준

정식 출시 버전은 영어, 한국어, 일본어, 중국어 간체, 프랑스어, 독일어, 이탈리아어, 러시아어, 스페인어, 포르투갈어(브라질), 폴란드어, 터키어, 태국어, 베트남어, 체코어, 인도네시아어, 카탈루냐어를 포함한 19개 언어를 지원할 예정이다.

이처럼 광범위한 언어 현지화는 소규모 인디 스튜디오로서는 이례적인 규모로, 글로벌 아이들·전략 게임 팬층을 정면으로 겨냥한 행보로 읽힌다.

1인 개발자가 만드는 첩보 제국, ANI Software의 데뷔 타이틀

ANI Software는 냉전 시대 첩보 세계에 대한 애정을 출발점으로 삼아 ‘더 신디케이트’를 개발 중인 소규모 인디 스튜디오다. 물리 보드 스타일 UI와 인크리멘털 전략의 결합이라는 독창적인 방향성은 기존 아이들·클리커 장르에서 쉽게 찾아볼 수 없는 차별점으로, 장르 팬과 냉전 역사 애호가 모두에게 흥미로운 선택지가 될 것으로 기대된다.

현재 데모는 스팀과 Itch.io(브라우저 플레이 포함)에서 무료로 체험할 수 있으며, 정식 출시 전까지 커뮤니티 피드백이 개발의 핵심 방향타 역할을 계속할 예정이다.

‘The Syndicate: Classified Operations’ 관련 정보

물리 보드로 즐기는 첩보 전략, ‘더 신디케이트’ 데모 공개 - 인디게임닷컴.

[관련 기사: K-인디 ‘스테퍼 레트로’, 스위치·스팀 동시 출시… 시리즈 첫 멀티 플랫폼 도전]
[관련 기사: 팀 테트라포드, ‘스테퍼시리즈’ 스팀 추리게임 축제 참가]

팀 테트라포드는 5월 21일부터 24일까지 경기도 고양시 킨텍스에서 열리는 PlayX4 2026과 5월 22일부터 24일까지 일본 교토에서 개최되는 비트서밋 2026 현장에서 한국콘텐츠진흥원의 지원을 받아 신작 ‘스태퍼 레트로’를 선보일 예정이다.

두 행사가 비슷한 시기에 열리는 가운데 팀 테트라포드는 한국과 일본 양국에서 동시에 유저 접점을 확대하고 스테퍼 시리즈의 핵심 팬층과 소통하는 자리를 마련한다는 계획이다.

스태퍼 레트로는 초능력 세계를 배경으로 문서와 단서를 조합해 사건을 해결하는 추리 어드벤처 게임이다. 전작의 세계관을 잇는 이번 작품은 30시간 이상의 시나리오 분량과 문서 기반 추리 시스템, 다양한 선택과 반전을 갖췄으며, 캐릭터 보이스와 강화된 연출을 더해 시리즈의 완성도를 높일 계획이다.

두 행사장에서는 5월 7일 스팀에 공개할 계획인 보이스 적용 체험판을 현장에서 플레이해 볼 수 있다. 해당 체험판은 ‘Act.1’ 구간에 일본어 성우 보이스가 적용된 버전으로, 행사 방문객들은 현장에서 작품의 분위기와 추리 시스템, 보이스 연출을 함께 체험할 수 있도록 준비됐다.

팀 테트라포드는 현재 한국에서는 텀블벅을 통해 스테퍼 시리즈를 기념하는 크라우드 펀딩 사전 알림 신청을, 일본에서는 CAMPFIRE를 통해 ‘스태퍼 레트로’에 대한 크라우드 펀딩의 아이디어 페이지를 공개 중이다. 인디게임 업계에서 이와 같이 양국에서 동시에 크라우드 펀딩을 진행하는 것은 매우 이례적이며, 현재 알림 신청 인원은 양국 모두 480명을 넘었다.

이번 프로젝트는 단순한 후원 모집을 넘어 한국과 일본 양국 팬들과의 공식적인 접점을 넓히고, 시리즈를 회고함과 동시에 신작 스태퍼 레트로를 더 높은 완성도로 선보이기 위한 시도다. 개발팀은 “이번 펀딩은 한국어·일본어 풀보이스 더빙을 목표로 진행되며, 작품의 완성도와 팬 커뮤니케이션을 함께 강화해 나갈 계획”이라고 밝혔다.

양국 행사 현장에서는 크라우드 펀딩과 연계한 참여 이벤트도 운영된다. ‘플레이엑스포 2026’ 현장에서는 팀 테트라포드 부스를 방문해 X 팔로우, 스팀 위시리스트 추가, 텀블벅 스테퍼 시리즈 후원 인증 가운데 2개 이상 미션을 달성한 방문객에게 L홀더와 타포린 백을 증정할 예정이다.

또한 ‘비트서밋 2026’ 현장에서는 X 팔로우, CAMPFIRE 프로젝트 즐겨찾기 등록, 후원 완료 인증 가운데 2개 이상을 달성한 방문객에게 L홀더와 아크릴 키링을 증정할 예정이며, 현장에서는 5% 할인된 가격으로 후원에 참여할 수도 있다.

팀 테트라포드 측은 “스테퍼 시리즈는 한국과 일본에서 형성된 팬층의 응원과 관심 속에서 성장해 왔다”며 “이번 플레이엑스포와 비트서밋 동시 참가를 통해 두 시장의 유저들과 더 가까이 만나고 현재 진행 중인 크라우드 펀딩과 함께 신작 ‘스태퍼 레트로’를 더 좋은 형태로 완성해 나가고자 한다”고 밝혔다.

K인디 ‘스태퍼 레트로’ 플레이엑스포·비트서밋 동시 참가 - 인디게임닷컴.

눈밭에서 친구들과 함께 썰매를 타며 놀고 싶다는 순수한 마음에서 출발한 작은 프로젝트가 소셜 미디어를 달구며 전 세계 플레이어들의 기대를 모은 끝에 정식 출시를 맞이했다.

미국의 1인 개발자 Max(The Sledding Corporation)가 개발한 멀티플레이어 스노우 스포츠 행아웃 게임 ‘슬레딩 게임(Sledding Game)’이 4월 30일 스팀 얼리 액세스 출시와 동시에 Xbox Series X|S 및 Xbox Game Pass·PC Game Pass에 데이 원 타이틀로 등록됐다.

슬레딩 게임은 최대 30명이 참여할 수 있는 근접 음성 채팅과 래그돌 물리를 기반으로 경쟁보다는 ‘함께 노는 즐거움’에 초점을 맞춘 소셜형 스노우 스포츠 게임이다.

게임은 틱톡과 인스타그램 등 소셜 미디어에서 수백만 조회수를 기록하며 화제를 모았고, 스팀 데모는 출시 첫 주에만 위시리스트 8만 건을 돌파했다. 정식 출시 이후에도 스팀 유저 평가 97% 긍정으로 ‘매우 긍정적(Very Positive)’ 등급을 기록하며 높은 기대감을 입증하고 있다.

[관련 기사: SNS 한마디 “친구랑 썰매 타자”로 글로벌 기대작 된 ‘Sledding Game’, 데모 업데이트]

경쟁도 없고 목표도 없다, 그냥 눈 위에서 신나게 노는 게임

슬레딩 게임은 복잡함이 전혀 없이 단순하다. 플레이어는 눈 덮인 언덕을 내려오며 친구들과 부딪히고, 나뒹굴고, 다양한 미니게임을 즐길 수 있다.

경쟁 중심의 레이싱뿐 아니라 다트, 스노볼 파이트, 눈사람 만들기, 컬링, 마시멜로 굽기 등 여유로운 활동도 마련돼 있다. 마치 친구들과 겨울 캠프에 온 듯한 편안한 분위기다.

게임이 진정한 가치를 발휘하는 점은 플레이어들을 하나로 묶어내는 방식이다. 근접 음성 채팅을 통해 가까이 있는 플레이어들의 소리만 들리기 때문에 게임 내 모든 공간은 자연스럽게 사교 공간이 된다.

친구들의 웃음소리와 실수, 장난이 그대로 전달되며 현장감 있는 게임플레이를 완성한다. 맵 밖으로 너무 멀리 나가면 예티가 등장해 플레이어를 다시 밀어넣는 유쾌한 연출도 게임의 분위기를 살리는 요소다.

90개 이상의 코스메틱, 20여 종 썰매, 8가지 미니게임과 낚시까지

비주얼 면에서는 치비 스타일의 귀엽고 둥근 캐릭터들이 눈밭 위를 누비는 카툰풍 그래픽을 채택했다. 개구리, 펭귄, 곰 등 귀여운 치비 캐릭터들로 자신만의 개성을 표현할 수 있으며, 슬로프에서 벌어지는 다양한 활동으로 게임 내 재화를 벌어 추가 아이템을 획득하는 구조다.

사운드 역시 게임의 분위기를 완성하는 핵심 요소다. 눈 밟히는 소리, 썰매가 슬로프를 가르는 바람 소리, 통나무집 벽난로의 탁탁거림이 포근한 청각적 배경을 만들어낸다. 여기에 근접 음성 채팅으로 들려오는 플레이어들의 실제 목소리가 더해지면서 게임이라기보다는 현실의 겨울 여행에 가까운 분위기를 느낄 수 있다.

얼리 액세스 출시 버전에는 90개 이상의 코스메틱 아이템, 20가지 이상의 썰매 종류, 12개의 캐릭터, 낚시로 잡을 수 있는 20종의 물고기가 포함됐다. 아울러 70개 이상의 트링켓으로 썰매를 꾸밀 수 있고 37개의 도전 과제, 스피드 램프·점프 패드 같은 건설 아이템 배치 기능도 갖추고 있다.

개발자 Max는 정식 출시 전까지 12개월간의 얼리 액세스 기간 동안 미니게임, 소셜 기능, 아이템을 꾸준히 추가할 계획이며 커뮤니티의 피드백이 개발의 핵심 축이 될 것이라고 밝혔다.

틱톡 바이럴, 데모 첫 주 위시리스트 8만 건, 매체들도 주목

슬레딩 게임의 성장은 소셜 미디어에서 시작됐다. 개발자 Max가 개발 과정을 유튜브·틱톡·인스타그램에 공유하며 수백만 뷰를 축적했고 공식 인스타그램 팔로워는 53만 명을 넘어섰다.

2025년 9월 25일 공개된 무료 데모는 첫 주에만 8만 건의 위시리스트를 추가하며 스팀 무료 인기 게임 차트 1위에 올랐다. 게임은 12만 명 이상의 플레이어와 2,000건 이상의 긍정적인 리뷰를 기록했다.

해외 매체들도 긍정적인 반응을 보였다. VICE는 “세상에서 가장 사랑스러운 게임처럼 보인다”고 평가했으며, Rock Paper Shotgun은 “래그돌은 언제나 환영이다”라고 간결하게 호평했다. TheXboxHub는 “승리보다 스타일 있게 나뒹구는 것이 중요한 게임”이라며 파티형 멀티플레이 게임으로서의 매력을 강조했다.

사이드 프로젝트가 눈덩이처럼 커진 1인 개발자 Max의 데뷔작

슬레딩 게임은 미국의 1인 개발자 Max가 만든 첫 작품이다. 단순한 사이드 프로젝트로 시작한 이 게임은 소셜 미디어와 커뮤니티를 통해 점점 눈덩이처럼 커졌고, 개발 여정을 유튜브·틱톡·인스타그램에 기록하며 수백만 뷰를 달성하는 과정이 게임 자체의 성장 동력이 됐다.

커뮤니티 소통은 이 프로젝트의 가장 중요한 핵심 중 하나다. Xbox 게임패스 데이 원 등록이라는 이례적인 성과 또한 1인 인디 개발자에게 전례 없는 사례로 꼽힌다. 개발자 Max는 “처음부터 커뮤니티의 제안과 지지로 시작된 만큼 앞으로도 그 방향성을 유지할 것”이라고 향후 포부를 밝혔다.

‘슬레딩 게임(Sledding Game)’ 관련 정보

SNS 한 줄의 기적, 1인 개발 ‘슬레딩 게임’ 출시 초반 흥행 - 인디게임닷컴.

스위스 취리히의 인디 게임 스튜디오 Stray Fawn Studio가 클로 머신(인형 뽑기 기계)가 등장하는 로그라이크 덱빌더 ‘던전 클로러(Dungeon Clawler)‘를 4월 30일 스팀 1.0 버전으로 PlayStation 5, Xbox Series X|S, 닌텐도 스위치, iOS, 안드로이드까지 전 플랫폼에 출시했다.

던전 클로러는 인형 뽑기 기계라는 독특한 요소를 전면에 내세우며 아케이드 감성과 로그라이크 덱빌딩을 결합한 이색 전략 게임이다. 8종의 클로, 120개 이상의 아이템, 다양한 퍼크 조합이 만들어내는 높은 자유도와 긴장감 넘치는 ‘집기’ 시스템이 어우러져 독창적인 플레이 방식과 뛰어난 중독성을 제공한다.

개발팀은 출시를 기념해 스팀에서 $14.99(35% 할인 적용 중), 콘솔에서 $14.99(10% 할인), 모바일에서 $6.99(안드로이드 20% 할인) 등 대부분의 플랫폼 할인을 5월 15일까지 진행한다. 스팀 누적 2,064건의 리뷰 중 92%가 긍정 평가를 기록하며 ‘매우 긍정적(Very Positive)’ 등급을 유지할 만큼 유저들의 기대 또한 주목할 만하다.

클로 머신으로 사악한 던전 군주가 훔쳐간 토끼 발을 회수하라

게임은 사악한 던전 군주에게 토끼 발을 빼앗긴 주인공이 이를 되찾기 위해 모험을 떠난다는 유쾌한 설정에서 출발한다. 주인공은 잃어버린 발 대신 녹슨 쇠집게를 이용해 던전 깊숙한 곳까지 내려가며 적들과 맞서게 된다. 이때 핵심 무기로 활용되는 것이 바로 ‘인형 뽑기 기계’다.

던전 클로러는 아케이드 감성과 전략적 깊이를 결합한 독특한 로그라이크 게임이다. 일반적인 카드 뽑기나 아이템 드롭 방식 대신 복고풍 인형 뽑기 기계로 직접 무기와 아이템을 낚아채며 전투를 준비해야 한다. 아케이드에서 느끼던 긴장감이 게임의 핵심 전략 요소로 작용하며 획득한 장비를 기반으로 덱을 구성해 전투를 이어가는 구조다.

클로 8종, 캐릭터 26종, 아이템 120개 이상의 무한 빌드 크래프팅

게임에는 총 8종의 클로가 등장하며 각각의 클로는 아이템을 집는 방식이 달라 플레이 스타일 자체를 변화시킨다. 특히 120개 이상의 아이템과 85종의 패시브 퍼크를 조합해 다양한 빌드를 구성할 수 있으며, 이를 통해 40종 이상의 적과 17종의 보스를 상대하게 된다.

던전 곳곳에서는 신비로운 장소를 탐험하고 다양한 동료를 만날 수 있으며, 파친코 머신에서 운을 시험해 보상을 노릴 수도 있다. 할머니를 찾아가면 독특한 퍼크가 붙은 니트 스웨터를 얻는 등 개성 있는 콘텐츠도 마련됐다.

게임은 얼리 액세스 기간 동안 ‘파이어 업데이트’, ‘럭키 컬렉터즈 업데이트’, ‘펫 앤 프렌즈 업데이트’ 등 7번의 대형 업데이트를 거치며 지금의 모습으로 완성도를 끌어올렸다.

1.0 업데이트, 신규 캐릭터·보스·데일리 챌린지 한꺼번에 추가

1.0 정식 출시와 함께 신규 콘텐츠도 대거 추가됐다. 새로운 캐릭터 스피나로사와 캡틴 코니, 그리고 비밀 캐릭터가 등장한다. 프로펠러 클로와 신규 보스(거대 슬라임, 마마 크림퍼프, 스멜토)도 추가됐다. 아울러 매일 다른 조건으로 플레이할 수 있는 데일리 챌린지 모드가 도입돼 반복 플레이의 재미를 강화했다.

게임에 대한 매체의 반응은 긍정적이다. COGconnected는 “독창적인 콘셉트와 풍부한 콘텐츠를 갖춘 주목할 만한 로그라이크”라고 평가했으며, Gamezebo는 “재치 있고 영리한 게임”이라며 완성도를 높이 샀다. 또한 Archynewsy는 “클로 머신의 답답함을 전략 요소로 바꾼 중독성 강한 작품”이라고 소개했다.

도쿄 아케이드 여행에서 시작된 개발팀의 다섯 번째 게임

던전 클로러는 2024년 11월 21일 얼리 액세스를 시작해 1년 5개월간 커뮤니티와의 협력 끝에 1.0 정식 출시를 맞이했다. 공동 창립자 미하(Micha)의 로그라이크에 대한 애정과 도쿄 여행 중 마주친 형형색색의 인형 뽑기 기계에서 영감을 받아 시작된 작은 사이드 프로젝트가 Stray Fawn Studio의 다섯 번째 자체 개발 게임으로 성장한 것이다.

Stray Fawn Studio는 2019년 설립된 15인 규모의 인디 개발사로, 절차적 콘텐츠 생성과 살아 있는 세계 시뮬레이션을 핵심 강점으로 삼고 있다. 2023년부터는 퍼블리싱 영역까지 확장하며 다른 인디 개발자들의 프로젝트도 지원하고 있다.

‘던전 클로러(Dungeon Clawler)’ 관련 정보

인형 뽑기 기계(?) 덱빌딩 로그라이크 ‘던전 클로러’ 출시 - 인디게임닷컴.